O ator Rômulo Arantes Neto e a modelo argentina Sonia Vasena mostraram pela primeira vez num trabalho juntos todo o amor que há nessa vida. Namorados há dois anos e já morando sob o mesmo teto, eles foram convidados pela Mr. Cat a posar para a campanha de inverno da marca. O casal passou um dia em Itaipava, na serra fluminense, na mira da câmera de Kauê Maciel, para uma sessão de fotos que reflete bem o clima da relação e da coleção: a cada passo, construindo uma nova (e linda) história.

Romulo estava indo viajar para o Uruguai no dia seguinte, onde grava uma nova série, já com saudades de Sonia. Veja a entrevista completa dele abaixo sobre o namoro, a retomada do trabalho e os próximos projetos, que incluem uma peça dirigida pelo padrasto, Otávio Muller.

Tem bastante romantismo nessa história. Procuramos sair da rotina ao máximo! Viajar nos finais de semana, assistir um filme numa segunda-feira, cozinhar ouvindo música e tomando vinho, correr na praia num final de tarde... Essas são coisas que fazem parte da nossa rotina.

São tantas coisas que me encantam nela, mas se for para nomear uma, diria que é a sua doçura. Sonia é extremamente doce!

Estou muito feliz por estar trabalhando durante a pandemia! Me considero muito privilegiado diante dessa realidade. Estou neste exato momento no Uruguai dando seguimento a uma série que começamos a rodar aqui no fim do ano passado. E depois dessa série vem outro projeto maravilhoso, que também será rodado longe de casa (RJ). São dois projetos interessantes que estão me mantendo super motivado. Fora isso, estou num processo de pré-produção de uma peça que terá direção do meu padrasto, Otávio Müller. Será nosso primeiro trabalho juntos, então estamos animados e empenhados em fazer acontecer!

Refleti muito sobre a saúde mental, apego material e o quanto somos pequenos diante de tudo! A mesquinharia humana, o egoísmo, a falta de empatia... para que??? Num piscar de olhos podemos todos ir embora!! E o que tiramos de proveito disso?? Nada!! Só nos prejudicamos e perdemos nosso tempo ferindo a nós mesmos e aos outros. Então, passei a valorizar ainda mais o presente, resolver qualquer tipo de problema sem deixar pra depois e procurar ser a minha melhor versão; compartilhando coisas boas... amor, alegria, positividade, energia boa e por aí vai.

Está sendo indescritível! É impressionante como exercitar a mente e o físico em prol do trabalho é maravilhoso! Parece que de vez em quando, precisamos mesmo de um chacoalho, por mais difícil que seja, para valorizar as coisas e sair da nossa zona de conforto!

Brasil, 9 de março de 2021: Os brasileiros são conhecidos por muitos motivos no mundo, mas a ginga e a facilidade de dançar estão no topo da lista. Pensando nisso, a Lomotif, plataforma de rede social de compartilhamento de vídeo líder no mundo lança nesta quarta-feira (10) o concurso de dança nomeado #LomoDance. 

Para quem quer buscar um dinheiro extra e confia na capacidade de dançar bem e gerar engajamento na rede, os três primeiros colocados no concurso ganharão até US$3 mil. Os participantes deverão inserir seus vídeos na plataforma da Lomotif.

De acordo com a empresa, o desafio #LomoDance de 3 semanas mostrará para novos usuários que a Lomotif é uma plataforma que capacita os criadores da geração Y e da Geração Z do país.

O concurso exigirá que os criadores de conteúdo gravem sua performance e postem os vídeos com a hashtag #LomoDance no canal da campanha no aplicativo. 

“A geração Z e a geração Y de hoje são muito ativas nas redes sociais e gostam de se expressar de maneiras únicas. A campanha #LomoDance oferece aos nossos usuários a chance de mostrar seu talento para um público mundial. Ele permite que eles experimentem formatos, recursos e ferramentas para expressar sua imaginação criativa ao máximo. Sabendo que os olhos do mundo inteiro estão sobre eles, esperamos que os dançarinos mais cintilantes do país deem o seu melhor e nos hipnotizem”, afirma Paul Yang, co-fundador e CEO da Lomotif.

Como se inscrever

O participante precisa baixar o aplicativo Lomotif e pedir para se tornar um colaborador do Canal oficial da LOMODANCE, solicitando por meio do botão na parte superior da página. Depois é só clicar no botão inferior (com o símbolo da câmera) e adicionar um vídeo já gravado ou gravar na hora. Os criadores também terão muitas opções de escolha com uma vasta biblioteca de música para dançar e clipes para remixar para criar seus melhores vídeos de dança para o desafio.

O app está disponível na Apple Store e no Google Play.

Sobre a Lomotif

Lomotif é a plataforma de rede social de compartilhamento de vídeo líder no mundo que está democratizando a criação de vídeo. Desde que a empresa foi cofundada pelo entusiasta de vídeos Paul Yang, em 2014, a Lomotif recebeu três patentes de tecnologia exclusivamente focadas em capacitar criadores para compartilhar e assistir vídeos curtos com facilidade por meio de remix e colaboração. A visão ousada de Paul é construir o maior vocabulário de vídeo do mundo para acelerar a transição do mundo para a expressão do vídeo em primeiro lugar. Lomotif, disponível nas lojas da Apple e do Google, é um aplicativo inovador para download para hip hop, rap e cultura urbana nos Estados Unidos e na América Latina. Lomotif é um dos cinco parceiros selecionados pelo Snapchat para uma integração bidirecional e postagem de histórias entre as duas plataformas.

 

A versão acústica mostrou a versatilidade do cantor e da música autoral que também ficou perfeita no melhor estilo voz e violão. O resultado já está disponível no link: https://www.youtube.com/watch?v=ky8L7D4HTBw

“Hipnose” foi escrita logo após a gravação do clipe de “Larissa”, seu hit anterior que conta participações de Anitta e Pedro Sampaio. Na verdade, a nova canção é uma continuação, uma homenagem à personagem Larissa retratada nas letras das duas produções.

“Logo que escrevi a letra em cima de um beat que eu já tinha, precisei gravar logo pois é uma música difícil de entender na voz e violão, o ideal era já tê-la na versão final logo. Quis lançá-la com o foco no digital, com dancinha pro TikTok, pois acho que ela tem potencial para viralizar na Internet”, contou Luan em entrevista ao portal de notícias do Festival Teen entregando que está atendo ao que rola nas redes sociais.

 

Acústico FT com Luan cantando “Hipnose”

No ar no canal Festival Teen TV:

 https://www.youtube.com/watch?v=ky8L7D4HTBw

 

Sobre o Festival Teen

O Festival Teen é uma multiplataforma de mídia, focada em conteúdo e entretenimento com foco nos jovens da geração Z.

Além de um site e um Instagram de notícias sobre o universo teen, com dezenas de posts diários sobre os maiores ídolos adolescentes do Brasil e do Mundo, a multiplataforma conta com uma TV no YouTube com 03 programas semanais, um perfil no TikTok e o Festival Teen Live Show, nosso evento que transforma likes em aplausos com um dia inteiro com os maiores influencers e artistas durante 08 horas de live com muita música e conteúdo. 

Portal de Notícias: https://festivalteen.com.br/

Instagram: https://www.instagram.com/festivalteen/

TV no Youtube: https://www.youtube.com/festivalteen

TikTok: https://www.tiktok.com/@festivalteen

 

O Fórum do Sistema Brasileiro de TV Digital Terrestre (Fórum SBTVD) elegeu, em assembleia geral realizada na manhã de ontem (8 de março), Luiz Cláudio Costa para o cargo de presidente e, para vice, Marcio Rogério Herman. Na ocasião também foram escolhidos conselheiros e suplentes representantes das indústrias de radiodifusão, recepção, transmissão, software e também da academia, que é formada por instituições de ensino. A nova gestão seguirá à frente da associação pelos próximos dois anos, ou seja, até dezembro de 2022.

A mudança de liderança acontece no momento em que a associação discute a fase final de implementação da TV 2.5 (que tem como principal recurso o DTV Play) e, ao mesmo tempo, estuda as tecnologias para o novo padrão de TV a ser adotado no Brasil, também conhecido como versão 3.0. “Nossa prioridade neste mandato será o encaminhamento das iniciativas para o novo padrão de TV digital. Temos certeza de que, a partir desta evolução, a TV será ainda mais relevante, atrativa e necessária para o consumidor”, afirma o novo presidente.

 

Confira abaixo o perfil do presidente eleito:

 

LUIZ CLÁUDIO COSTA

Luiz Cláudio Costa é presidente da Record TV desde 2013. Bacharel em direito, jornalista e administrador, iniciou sua carreira na área no Jornal Hoje em Dia, de Belo Horizonte. Sua trajetória na Record TV começou em 1994, quando dirigiu a emissora de Goiás. Foi também responsável pela emissora nas cidades de São José do Rio Preto, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Brasília, São Paulo e liderou o lançamento das operações da Record Internacional, nos Estados Unidos. Em 2011 foi eleito presidente da ABRATEL (Associação Brasileira de Rádio e Televisão), cargo que exerceu até junho de 2017. Atualmente é vice-presidente de televisão da instituição.

 

SOBRE O FÓRUM SBTVD

O Fórum do Sistema Brasileiro de TV Digital Terrestre (Fórum SBTVD) é uma entidade sem fins lucrativos que contribui para o desenvolvimento da TV digital no Brasil, proporcionando maior qualidade de sinal, mobilidade e interatividade na vida dos brasileiros. É composto por integrantes das emissoras de TV, fabricantes de equipamentos de recepção, transmissão e indústria de software, bem como representantes do Governo Federal e entidades de ensino e pesquisa. O Fórum SBTVD promove e coordena a cooperação técnica entre seus associados e apoia a divulgação do Sistema Brasileiro de TV Digital no Brasil e exterior.

 

São Paulo, março de 2021 - O grande desafio que muitos segmentos estão sentindo atualmente com a necessidade de adotar modelos de negócios que sejam realmente eficientes no ambiente digital, a indústria da música já viveu e, como poucas, conseguiu superar de forma surpreendente. Uma das provas desse sucesso é a receita superior a US$20 bilhões registrada em 2019, de acordo com o IFPI, da qual mais de 56% vem das plataformas de streaming. 

Uma das líderes desse mercado, a Sony Music Entertainment Brasil, que foi pioneira quando o movimento da digitalização começou e, já em 2015, passou a atuar com foco total no ambiente digital, saiu na frente mais uma vez com a implementação de uma gestão baseada em dados, reforçando assim a assertividade na tomada de decisões. 

Músicas mais ouvidas, talentos em ascensão, faixas preferidas por determinado perfil de consumidor e região. Esses e outros indicadores relevantes para a estratégia da gravadora, são realmente valiosos para a Sony Music pois estão inseridos em um projeto estruturado de cultura de dados, implementado há pouco mais de um ano, e que entrega resultados expressivos para a companhia.

“Desenvolvemos uma nova forma de trabalhar as informações sobre consumo e tendência que temos disponíveis a partir das plataformas de streaming. O modelo que implementamos une áreas estratégicas - como A&R (que atua na busca de novos talentos), Vendas, Digital e Marketing - para a análise conjunta desses dados e, com uma rotina de troca constante, conseguimos tomar decisões mais assertivas em relação a investimentos e lançamentos, por exemplo”, explica Wilson Lannes, vice-presidente da Sony Music Brasil. ”Com o projeto tivemos um ganho de market share de 30% em dois anos, que é um resultado fabuloso em um mercado que cresce a 30% e já passa de um bilhão de reais”, comenta.

De acordo com o executivo, o diferencial da gestão adotada é a visão estratégica da companhia para o BI (Business Intelligence), que traduz efetivamente os dados em insights mais simples e claros para serem trabalhados pelos times. “A integração da área de BI com os demais departamentos da Sony Music transformou a área em um HUB para toda a empresa. Com todos olhando juntos para dados, resultados e tendências conseguimos unir as possibilidades que temos com a interpretação dos indicadores ao feeling dos profissionais, tão importante na nossa indústria. Com isso, os resultados positivos vieram rápido, impactando o faturamento da empresa, o ganho de participação nos rankings de músicas mais tocadas do Brasil, a captação de artistas potenciais e o momento certo de investir em faixas promissoras”, completa Lannes.  

Na prática, o uso e interpretação de dados de consumo e um entendimento mais amplo do mercado deu para a Sony Music uma visão mais clara em relação à tendências, artistas potenciais e músicas, que podem se tornar grandes sucessos. Na área de vendas, por exemplo, insights podem indicar até a ordem de músicas numa playlist para que os usuários fiquem mais tempo ouvindo, sem pular nenhuma faixa. No marketing, o investimento feito em uma música passa a ser mais assertivo quando observado o nível de aceitação da música pelo consumidor e, para o A&R, o time pode sugerir a contratação de artistas independentes.

“Criar uma cultura de dados dentro da Sony Music nos permitiu não só acompanhar e reagir rapidamente às mudanças de comportamento dos usuários nas plataformas, mas principalmente antecipar movimentos de mercado e gerar novas tendências. Um bom exemplo disso, foi a contratação de um artista indicado pelo time de BI, que gerou um novo movimento na música – o gênero “pisadinha”. Traduzir informações em insights simples para tomadas de decisões estratégicas se tornou uma grande vantagem competitiva para a empresa.” explica Maria Clara Guimarães, Head de Sales da Sony Music Brasil.

O envolvimento da alta gestão foi fundamental para que a cultura de dados fosse implementada, aceita e utilizada por todos, uma vez que endereça desafios importantes para a companhia, como aumento de market share, melhora da performance das faixas e artistas e a descoberta de novos talentos.

Inovação

Essa não é a primeira vez que a Sony Music Brasil antecipa as principais transformações da indústria da música. Em 2015, por exemplo, o mercado de música gravada e de distribuição tinha uma proporção de 60% digital e 40% físico. À medida que o mercado digital foi se consolidando, uma mudança fundamental foi provocada no padrão de consumo, que passou do processo de venda em lojas para um modelo de criação de estratégias 100% customizadas para a audiência das plataformas digitais. O usuário passou a ter poder de decisão sobre o que vai consumir muito maior, uma vez que, no lugar de comprar um CD, é possível ter acesso a milhões de músicas. 

Por isso é tão importante entender o comportamento do consumidor. E, na Sony Music, esse é o grande motivador da área de inovação: entregar serviços e soluções que impactem toda a cadeia - mercado, artistas, parceiros e consumidores. “Nosso principal papel é incentivar a cultura de inovação. Entendemos que seja o elemento que nos move e nos mantém como uma empresa em constante evolução, que podemos encorajar nosso time a buscar melhoria contínua, inspirando e contribuindo inclusive para o desenvolvimento individual de cada um”, comenta André Luiz, Head de IT na Sony Music Entertainment Brasil.

Um exemplo dessa atuação foi o desenvolvimento de uma ferramenta que conecta os curadores de playlists regionalmente, fazendo com que os produtos estratégicos sejam compartilhados entre os países, aumentando assim a presença das faixas da companhia em playlists internacionais.

“A tecnologia não substitui o talento dos artistas e toda a arte presente em cada música que lançamos, mas a sua aplicação correta permite a tomada de decisões rápidas e totalmente alinhadas aos movimentos do mercado”, finaliza Lannes. 

Sobre Business Development da Sony Music Brasil

A área de Business Development da Sony Music Brasil foi criada em 2009, com a missão de desenvolver um novo modelo de negócios para a companhia. A área entrega projetos especiais de ponta a ponta, por meio de um portfólio de serviços completos, sob as verticais Brands e Live. Com produtos, como projetos especiais envolvendo música e artistas, shows, campanhas publicitárias, licenciamentos, entre outros, com o objetivo de aproximar artistas, público e marcas.

 

Sobre a Sony Music

A Sony Music Entertainment é uma companhia global de música com vasta gama de artistas locais e grandes estrelas internacionais. A empresa possui grandioso catálogo que inclui algumas das gravações mais importantes da história. 

É a casa de gravadoras que representam música de todos os gêneros, incluindo Arista Nashville, Beach Street Records, Black Butter Records, BPG Music, Bystorm Entertainment, Century Media, Columbia Nashville, Columbia Records, Day 1, Descendant Records, Disruptor Records, Epic Records, Essential Records, Essential Worship, Flying Buddha, Fo Yo Soul Recordings, House of Iona Records, Insanity Records, Kemosabe Records, Latium Entertainment, Legacy Recordings, Louder Than Life, Masterworks, Masterworks Broadway, OKeh, Polo Ground Music, Portrait, RCA Inspiration, RCA Nashville, RCA Records, Relentless Records, Reunion Records, Sony Classical, Sony Music Latin, Star Time International, Syco Music, Vested in Culture e Volcano. 

Presente em mais de 40 países, a Sony Music Entertainment é uma subsidiária integral da Sony Corporation of America, com matriz na cidade de Nova Iorque. No Brasil, nossa sede encontra-se no Rio de Janeiro, com filial em São Paulo – capital.