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Exposição interativa sobre Kandinsky será aberta nestaquinta-feira, 27 de outubro, no Iguatemi Campinas
Mostra inédia “Kandinsky – o Passeio dos Sentidos” poderá ser visitada no espaço de eventos do shopping até 27 de novembro Campinas, 26 de outubro de 2022 – O Iguatemi Campinas abre ao público nesta quinta-feira, 27 de outubro, a exposição inédita “Kandinsky – o Passeio dos Sentidos”. A mostra, que ficará em cartaz no espaço de eventos do shopping até 27 de novembro, oferece aos visitantes a possibilidade de interagir de forma inovadora com as obras de Wassily Wassilyevich Kandinsky (1866 -1944), o grande artista plástico russo, professor da Bauhaus e introdutor da abstração no campo das artes visuais. O circuito proporciona a exploração e o diálogo entre cores e formas com o objetivo de criar uma experiência cultural, estética e sensorial que se conecta com as emoções do público. Nascido em 1866 em Moscou numa família de classe alta, Kandinsky cresceu em Odessa, uma cidade cosmopolita na costa noroeste do Mar Negro. Desde cedo, exibiu sensibilidade extraordinária para os estímulos de sons, palavras e cores, e teve aulas particulares de desenho, piano e violoncelo. Apesar disso, não se voltou inicialmente para a pintura e preferiu cursar direito, etnografia e economia. Numa viagem de pesquisa etnográfica em 1889 à região de Vologda, no noroeste da Rússia, seu interesse pela arte popular foi despertado. Formou-se em 1892 e começou sua carreira lecionando na faculdade de direito. Somente após mudar para Munique em 1896, é que passou a dedicar-se em tempo integral ao estudo da arte. Kandinsky refletiu muito sobre as cores, como representavam emoções e que sensação elas causavam nas pessoas, ao ponto de criar uma teoria, publicada em 1911. A teoria tinha como objetivo explicar a paleta do pintor de duas maneiras: o efeito no olho (a compreensão física da cor na pessoa) e "ressonância interna", efeito fisiológico, quando afeta sua experiência espiritual. “O incentivo à arte e à cultura fazem parte do DNA do Iguatemi Campinas e estamos muito felizes por trazer mais uma grande exposição interativa para a cidade, proporcionando uma verdadeira imersão no universo desse artista tão emblemático”, afirma a gerente de marketing do shopping, Renata Corrêa. Na exposição no Iguatemi Campinas, o público poderá (re)descobrir Kandinsky de forma intuitiva, por meio de um circuito de experiências imersivas e brincadeiras interativas que reagem aos movimentos dos participantes. Um passeio pelas obras e pela mente desse grande gênio da arte abstrata, cujo vocabulário visual desenvolveu-se em três fases: desde suas primeiras telas figurativas e seu simbolismo divino para suas composições arrebatadoras e operísticas, até seus planos de cor tardios, geométricos e biomórficos. A exposição poderá ser visitada no espaço de eventos localizado no terceiro piso do shopping, de segunda a sábado das 10h às 22h e aos domingos e feriados, das 12h às 20h. Os ingressos já estão disponíveis e devem ser adquiridos pelo site Sympla, por meio do link https://bileto.sympla. Com os ambientes “De Advogado a Artista”; “Para Além da Matéria”; “O Sentido das Cores”; “Síntese das Artes”; “As Cores da Música”; “Círculos Concêntricos” e ainda na área externa com uma linha do tempo impressa, a exposição “Kandinsky – o Passeio dos Sentidos” é uma oportunidade única de experienciar arte, cultura, história e tecnologia através das obras de Kandinsky em um percurso inédito. A exposição “Kandinsky – o Passeio dos Sentidos” é uma realização da YDreams Global, com cerca de 900 projetos em mais de 30 países e que vem redefinindo o conceito de interatividade e imersão no mercado, destacando-se pela combinação única de tecnologia, design e estratégia em seus projetos. O resultado são projetos inovadores, como lojas conceito, estandes corporativos tecnológicos, museus interativos, exposições imersivas, publicidade interativa em cinemas e espetáculos, expositores sensoriais para varejo e brand experience para eventos. Destacam-se no portifólio da YDreams as exposições “Paisagens de Van Gogh”; “Eu, Ayrton”; “Renoir: A Beleza da Vida” e muitas outras. Serviço “Kandinsky – o Passeio dos Sentidos” no Iguatemi Campinas Quando: de 27 de outubro a 27 de novembro de 2022. Horários de visitação: de segunda a sábado das 10h às 22h e aos domingos e feriados, das 12h às 20h. Onde: Espaço de eventos no terceiro piso do Shopping Center Iguatemi Campinas, com acesso pela escada rolante ao lado do restaurante Abbraccio (Av. Iguatemi, 777 - Vila Brandina, Campinas – SP). Ingressos: devem ser adquiridos por meio do link https://bileto.sympla. Valores: Inteira (R$ 20,00) e meia-entrada (R$ 10,00) de segunda a sexta-feira; inteira (R$ 30,00) e meia-entrada (R$ 15,00) sábados, domingos e feriados. Instagram: @iguatemicampinas Facebook: facebook.com/ Sobre o Iguatemi Campinas - O Shopping Center Iguatemi Campinas foi o primeiro shopping do Brasil construído fora das grandes capitais e tornou-se o melhor complexo de uso misto do interior de São Paulo. Segundo shopping da Iguatemi S.A. e maior complexo da rede, são 388 operações com diversas opções de moda - marcas nacionais e internacionais -, gastronomia, casa/decoração, tecnologia, cultura e lazer. Com um ambiente agradável e pensado nos mínimos detalhes, o empreendimento proporciona conforto e conveniência para seus clientes em um único lugar e apresenta diferenciais como o mais moderno teatro da cidade e dois complexos de cinema – incluindo um prime -, além da única torre de estacionamento coberto entre os shoppings da região, com sistema de sinalização de vagas.
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Farol Santander São Paulo recebe exposição imersiva 3D que mergulha no universo da água
OCEANVS – imersão em azul
de 25.10.2022 a 01.01.2023
Mostra OCEANVS traz reflexão sobre a importância da água para a existência do planeta;
A exposição é a primeira projeção 3D em 8K montada no Farol Santander São Paulo;
OCEANVS – imersão em azul é um projeto de artistas brasileiros focados no audiovisual interativo;
São Paulo, outubro de 2022 – O Farol Santander São Paulo recebe a partir desta semana a exposição OCEANVS, uma experiência imersiva que leva o visitante a passear pelo universo azul do elemento água, indispensável à vida.
A mostra foi montada no 23º andar do icônico prédio no Centro da capital paulista, com ambientes de projeção, um contemplativo e outro participativo, onde conteúdos são gerados a partir da caminhada do público por um piso interativo. OCEANVS é uma projeção artística, 100% autoral e conta com trilha sonora original assinada por Juvi, musicista e digital influencer, curadoria de Antonio Curti, direção de Felipe Sztutman e obra autoral da AYA Studio, além de audiovisualismo da Motion Designer e conteúdo interativo assinado por Matheus Leston.
“OCEANVS – imersão em azul é a mais nova exposição organizada pelo Farol Santander para encantar seu público. A mostra tem como objetivo evocar sensações e sentimentos no visitante sobre a importância da água no mundo, na sociedade e no imaginário do ser humano. Mais uma vez o Santander reforça seu compromisso com a sustentabilidade ao apoiar uma mostra que nos remete ao valor da natureza em nossas vidas.”; afirma Maitê Leite, vice-presidente executiva institucional do Santander.
Exposições com projeções interativas têm ganhado destaque, atraindo interesse da crítica e, principalmente, do público em geral. A mostra também a marca a primeira vez da história em que o Farol Santander é palco de uma experiência imersiva de projeção em 8K. OCEANVS, que tem o objetivo de evocar sensações e sentimentos no visitante sobre a importância da água no mundo, na sociedade e no imaginário do ser humano, proporciona ao público uma grande experiência, destacando o trabalho de artistas nacionais do meio digital.
“Esta mostra é uma jornada imersiva etérea dentro do elemento água e a sua representação. Primordial para a sobrevivência da humanidade e do planeta em que vivemos, a relação com a água é estabelecida até mesmo antes do nosso nascimento, e se propaga por toda a nossa vida. O líquido que nos sacia, as praias que nos acalmam, e as piscinas que replicam a sensação do ventre materno são signos da relevância que este elemento têm para o ser humano.”; reflete Antonio Curti, curador da exposição.
A exposição é dividida em dois ambientes: o primeiro é uma experiência interativa que atua como um portal para resetar a mente do visitante. O segundo é uma experiência de projeção nas paredes e no piso. O conteúdo tem cerca de 20 minutos e é repleto de imersões, mergulhos em dimensões paralelas e uma jornada aquática etérea que simula a imensidão do oceano. Cor, luz e sombra se unem para atingir uma poética que não poderia ser alcançada de outra maneira e levar o visitante a um passeio nas profundezas e segredos das águas.
Sobre Antonio Curti
Nascido em 1992, Antonio Curti se formou na escola de cinema da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP). Aos 19 anos, criou o festival audiovisual Downtown, que revitalizou as áreas negligenciadas do distrito central de São Paulo. Em 2017, tornou-se sócio da THE FORCE, empresa que trabalha com instalações tecnológicas no setor de marketing corporativo. Atualmente, ao lado do diretor e artista Felipe Sztutman é responsável pela AYA, uma organização de arte e tecnologia que se concentra em projetos culturais.
Em 2018, ele foi o curador da mostra de arte “Dimensão”, que contou com o Nonotak Studio e aconteceu na Japan House: uma das maiores exposições realizadas no instituto que também alcançou um recorde de público. Seu trabalho de curadoria mais recente foi a exposição Sombras Milenares do duo HYBYCOZO no Farol Santander SP.
Antonio Curti tem como objetivo estabelecer um diálogo entre as artes visuais, tecnológicas e imersivas: agentes ativos capazes de transformar a consciência humana através de experiências que misturam o mundo digital com a realidade física.
Sobre a AYA Studio
Instagram: @ayastudiox
Concebida em 2019 por Felipe Sztutman e Antonio Curti, AYA é um estúdio de arte das novas mídias paulistano focado no desenvolvimento de obras artísticas imersivas e participativas. AYA propõe um diálogo entre o real e o digital a partir da realização de instalações site-specific mediadas pela tecnologia e iluminação com o objetivo de alcançar poéticas em experiências personalizadas para o público.
O ponto de partida e inspiração para as obras autorais do estúdio nasce do fascínio pela tecnologia como fator ativo transformador da arte contemporânea. Desde a sua concepção, AYA realizou obras autorais em diversos centros culturais brasileiros e desenvolveu projetos em parceria com artistas internacionais de novas mídias como Nonotak Studio, HYBYCOZO, Maja Petric, dentre outros. Em 2022, concebeu o conteúdo original em motion graphics para a exposição Van Gogh Live 8K, reconhecida como uma das maiores salas imersivas do mundo.
Sobre o Farol Santander São Paulo
Desde sua inauguração, em janeiro de 2018, o Farol Santander, centro de cultura, lazer, gastronomia e turismo, já recebeu mais de 1,3 milhões de visitantes e apresentou 30 exposições nos eixos temático e imersivo. As atrações do Farol Santander ocupam 18 pisos dos 35 do edifício de 161 metros de altura que, por um longo período, foi a maior estrutura de concreto armado da América do Sul.
As visitas começam pelo hall do térreo, que conta com a Loja da Cidade e o famoso lustre de mais de 1,5 toneladas, seguindo até o Mirante do 26º que, após a revitalização, ganhou um Café especial, com uma das vistas mais famosas de São Paulo.
Do 2º ao 5º andar os visitantes podem conhecer a história do prédio e da própria cidade, no Espaço Memória, que tem mobiliários originais feitos pelo Liceu de Artes e Ofícios nas salas de reuniões, diretoria e presidência, ambientadas sonoramente para simular o funcionamento a época como Banco do Estado de São Paulo. Na galeria do 4º andar fica a obra Vista 360, feita exclusivamente pelo artista brasileiro Vik Muniz para o Farol Santander São Paulo.
No subsolo do edifício, está instalado o Bar do Cofre SubAstor, onde funcionava o cofre do Banco do Estado de São Paulo desde 1947 (tombado pelo Patrimônio Histórico). O bar é ambientado com as características da época e pitadas contemporâneas em design e mobiliários, com cartas de drinks especiais, além de comidinhas.
Já no 28º andar, foi inaugurado em outubro de 2021 o Boteco do 28 por Bar da Cidade, com um menu em referência à culinária da antiga Paulistânia, nascida da união entre ingredientes e costumes indígenas e portugueses, aliados às necessidades de deslocamento pelo grande território que correspondia à Capitania de São Paulo (1720).
Outra novidade conectada a gastronomia é a Cozinha do 31 por Accademia Gastronomica, parceria inaugurada em maio deste ano e que mantém uma agenda fixa e semanal de cursos e aulas de gastronomia com diversos chefs.
Ainda no primeiro semestre de 2022, o Farol Santander São Paulo anunciou o novo funcionamento da Pista do 21, para prática de skate indoor. Em parceria com a Rajas Skatepark, um dos maiores complexos esportivos para prática do skate do País, com instrutores homologados pela Federação Paulista da modalidade, a Pista do 21 pode ser reservada para livre circuito de até sete skatistas por bateria e oferece agendamento de aulas.
Serviço: OCEANVS – imersão em azul
Onde: Farol Santander São Paulo
Endereço: Rua João Brícola, 24 – Centro (estação São Bento – linha 1, azul do metrô)
Quando: de 25/10/2022 a 01/01/2023
Site Farol Santander: farolsantander.com.br
Telefone Farol Santander: (11) 3553-5627
Funcionamento: terça-feira a domingo
Horários: 09h às 20h
Ingressos: R$ 30,00 (R$ 15, meia-entrada)
Cliente Santander: 10% de desconto comprando com o cartão Santander (em até 8 ingressos).
Cliente Santander Select: 10% de desconto comprando com o cartão Santander Select (em até 8 ingressos), e prioridade na fila de entrada para o Farol.
Compra online: https://www.farolsantander.
Classificação: livre
Brigada de incêndio e Seguranças: efetivo total de 60 pessoas
Instalações acessíveis para cadeirantes
Funcionamento nos próximos feriados:
02/11 (quarta-feira | feriado) - aberto normalmente das 09h às 20h
14/11 (segunda-feira | emenda de feriado) - excepcionalmente aberto das 09h às 20h
15/11 (terça-feira | feriado) - aberto normalmente das 09h às 20h
20/11 (sábado | feriado) - aberto normalmente das 09h às 20h
INDICADO AO GRAMMY LATINO, NDK LANÇA VERSÃO AO VIVO DO ÁLBUM “O SELENITA” E FAZ SHOW NO SESC BELENZINHO
A gravação ao vivo do álbum “O Selenita” (recentemente indicado ao Grammy Latino) aconteceu no teatro Teatro Polytheama, em Jundiaí, pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura de São Paulo, ProAC
O show de lançamento do álbum "O Selenita (Ao Vivo)" acontece neste sábado (29) à partir das 20h30 no Sesc Belenzinho, em São Paulo
Ouça agora o álbum “O Selenita (Ao Vivo)”
São Paulo, 29 de outubro de 2022 - A banda de rock NDK lança neste sábado (29), em todos os apps de música, a versão ao vivo do seu álbum indicado ao Grammy Latino “O Selenita”, de 2020. "O Selenita (Ao Vivo)" foi gravado com recursos do Programa de Ação Cultural de São Paulo (ProAC), Lei Estadual de Incentivo à Cultura de São Paulo no Teatro Polytheama, em Jundiaí (SP).
Lançado oficialmente em 2020, o álbum “O Selenita” te leva para uma viagem até o Espaço Sideral e seus arredores. Passeando pelas 16 faixas do disco, as quais levam os nomes de peças fundamentais em nosso “sistema sideral” como “Sol”, “Lua”, “Marte” e “Mercúrio”, foi criada uma história que acompanha esse trajeto, e faz a junção do mundo real e do espectador, com o mundo virtual e fantasioso. Um financiamento coletivo foi colocado no ar para dar vida a um material físico que tornará a viagem do ouvinte ainda mais real e junto da banda.
A gravação ocorreu em um dos teatros mais conhecidos da cidade de Jundiaí, interior de São Paulo. A direção de vídeo é assinada por Rhodes Madureira e a direção de áudio, mixagem e masterização ficou por conta de Alexandre Chapola. Os vídeos serão lançados em breve no canal do youtube da banda e no da Secretaria de Cultura de São Paulo. "É muito importante ter esse apoio da Lei de Incentivo. "Conseguimos fazer um trabalho super legal com profissionais de alto nível envolvidos, recebendo o que deveriam sempre receber. Realmente possibilitou e ajudou demais. É um pouco burocrático, mas realmente ajuda e dá vida para projetos lindos. Está tudo maravilhoso e incrível. É o maior projeto de vídeo que já fizemos, mas ainda não podemos dar muitos spoilers”, contam os integrantes da banda.
Para "O Selenita (Ao Vivo)", a banda optou em tocar o álbum na íntegra, em versões diferentes. "São versões com cara de show, com alguns interludes, bastante conteúdo musical. Procuramos passar um pouco da nossa energia do ao vivo em um álbum registrando essas músicas que marcaram tanta coisa boa pra gente."
Em julho deste ano, a banda deu um gostinho deste trabalho aos fãs quando lançou como single a faixa "Mercúrio", extraída do álbum ao vivo.
Para comemorar o lançamento do álbum, o NDK fará um show também no dia 29/10 a partir das 20h30 no Sesc Belenzinho, em São Paulo. Os ingressos variam de R$ 12 a R$ 40 e já podem ser adquiridos através do site do SESC.
Sobre o que esperam para o lançamento, a banda conta: “Estamos com uma expectativa bem legal, até em função do show de lançamento! O DVD ao vivo chega até o final do ano também, então ainda temos mais uma etapa deste projeto lindo! Estamos animados”.
Sobre NDK:
O eterno agora, em constante mutação. Assim se define a banda Paulista NDK, formada em 2005 por amigos de colégio. Composta por Rike (vocal), Caio (guitarra), Fernando Lavinhati (guitarra e voz), Júlio Pires (baixo) e Gustavo Santos (bateria), a banda apresenta influências variadas e elementos que vão do rap e do rock, ao eletrônico e ao pop, que caracterizam sua criatividade sonora.
As mensagens que as letras autorais transmitem, motivam o instinto de força, atitude e coragem. Em 15 anos de carreira, a banda já lançou 4 álbuns: “Vício” (2010), “NDK” (2015) , o EP “Impermanência” (2017), e “O Selenita” (2020); participou de festivais renomados como o João Rock, Sampa Music Festival 2016, HackTown 2018 e Locomotiva Festival 2018; além de ter aberto os shows de grandes nomes da música brasileira, entre eles estão O Rappa, Capital Inicial, Nando Reis, Biquini Cavadão e Raimundos.
Sobre Marã Música:
Empresa especializada em Marketing e Relações Públicas, dentro do mercado da música, fundada em janeiro de 2018 na cidade de Jundiaí, no estado de São Paulo. Idealizada e gerenciada por Henrique Roncoletta, vocalista e compositor da banda NDK, a Marã Música atua na conexão de artistas com marcas e empresas, além de atuar também na gestão de imagem, carreiras, projetos, produções artísticas e eventos culturais.
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