Introdução ao Blender, futura integração com as principais aplicações Adobe 3D para capacitar criadores em todos os lugares A NVIDIA anuncia uma grande expansão do NVIDIA Omniverse, a primeira plataforma de simulação e colaboração do mundo que está fornecendo a base do metaverso, por meio de novas integrações com Blender e Adobe que o abrirão para mais de milhões de usuários. O Blender, a ferramenta de animação 3D de código aberto líder mundial, agora terá suporte para Universal Scene Description (USD), permitindo que os profissionais acessem os pipelines de produção do Omniverse. A Adobe está colaborando com a NVIDIA em um plugin Substance 3D que trará suporte para Substance Material para Omniverse, revelando novos recursos de edição de material para usuários Omniverse e Substance 3D. O NVIDIA Omniverse possibilita que designers, artistas e revisores trabalhem juntos em tempo real em aplicações de software líderes em um mundo virtual compartilhado de qualquer lugar. A plataforma está sendo avaliada por mais de 500 empresas e agora está em uso por profissionais da SHoP Architects, South Park e Lockheed Martin, entre outras. Desde o lançamento de seu open beta em dezembro de 2020, mais de 50 mil criadores individuais já fizeram download do Omniverse. “NVIDIA Omniverse conecta mundos permitindo que a visão do metaverso se torne uma realidade”, diz Richard Kerris, vice-presidente da plataforma de desenvolvimento Omniverse da NVIDIA. “Com a contribuição de desenvolvedores, parceiros e clientes, estamos trabalhando nesta plataforma revolucionária para que todos, desde indivíduos até grandes empresas, possam trabalhar com outras pessoas para construir mundos virtuais incríveis que se parecem, sentem e se comportam exatamente como o mundo físico.” O metaverso é um mundo virtual compartilhado imersivo e conectado. Nele, os profissionais podem criar cenas digitais únicas, os arquitetos podem criar belos edifícios e os engenheiros podem projetar novos produtos para as casas. Essas criações podem então ser levadas para o mundo físico depois de serem aperfeiçoadas no mundo digital. “Muitas empresas estão falando sobre o metaverso, mas a NVIDIA é uma das poucas que está realmente cumprindo sua promessa”, conta disse Jon Peddie, notável autor, consultor e fundador da Jon Peddie Research. “A NVIDIA traz uma compreensão mais ampla das necessidades de designers de todos os tipos e tem muitas das ferramentas que podem ser usadas gratuitamente. A plataforma NVIDIA Omniverse tem o potencial de transformar quase todos os setores, tornando a inovação realmente colaborativa e criativa possível em um espaço virtual comum pela primeira vez.” “A expansão do Omniverse traz o conceito de metaverso à vida e cria possibilidades infinitas para diversos mercados. A ferramenta revolucionária pode auxiliar empresas e profissionais a atingir o máximo da produção e da otimização de tempo, além de facilitar o trabalho em equipe com uma plataforma habilitada para vários usuários ao mesmo tempo no mesmo projeto. É uma grande oportunidade para profissionais da América Latina mostrarem todo o seu potencial”, explica Marcio Aguiar, diretor da divisão Enterprise da NVIDIA na América Latina. O ecossistema Omniverse se expande NVIDIA Omniverse tem um ecossistema de parceiros de suporte em rápido crescimento. A chave para a adoção do Omniverse pela indústria é o framework de arquivos USD de código aberto da Pixar, a base da plataforma de simulação e colaboração da Omniverse, permitindo que grandes equipes trabalhem simultaneamente em várias aplicações de software em uma cena 3D compartilhada. Essa base de padrão aberto oferece aos parceiros de software várias maneiras de estender e conectar-se ao Omniverse, seja por meio da adoção e suporte do USD, ou da construção de um plugin, ou por meio de um Conector Omniverse. Apple, Pixar e NVIDIA colaboraram para trazer recursos físicos avançados para o USD, adotando padrões abertos para levar workflows 3D a bilhões de dispositivos. Blender, Tangent e NVIDIA colaboraram para oferecer suporte em dólares americanos para o próximo lançamento do Blender 3.0 e os milhões de artistas que usam o software. A NVIDIA está contribuindo com USD e suporte de materiais no Blender 3.0 alpha USD, que estará disponível em breve para os criadores. “Os esforços de engenharia da NVIDIA para integrar o USD ao Blender são exemplos de como a indústria contribui para o código aberto”, conta Ton Roosendaal, presidente da Blender Foundation. “Graças ao USD, os profissionais do Blender podem ter acesso de alta qualidade a pipelines de estúdio e plataformas de colaboração, como Omniverse.” NVIDIA e Adobe estão colaborando em um plugin Substance 3D que irá desbloquear novas habilidades de edição de material para usuários Omniverse e Substance 3D. Profissionais e criadores serão capazes de trabalhar diretamente com materiais Substance provenientes da plataforma Substance 3D Asset ou criados em aplicações de Substance 3D, criando um workflow 3D mais contínuo. “A Adobe é dedicada a uma comunidade aberta e conectada de designers 3D”, explica Sebastien Deguy, vice-presidente de 3D e Immersive da Adobe. "Como um padrão da indústria, o Substance fortalecerá o ecossistema Omniverse capacitando criadores 3D com acesso a materiais 3D Substance.” O ecossistema NVIDIA Omniverse continua a crescer, conectando aplicações líderes da indústria de empresas de software como Adobe, Autodesk, Bentley Systems, Blender, Clo Virtual Fashion, Epic Games, Esri, Golaem, Graphisoft, Lightmap, Maxon, McNeel & Associates, PTC Onshape , Reallusion, Tangent, Trimble e wrnch Inc. Líderes globais usam Omniverse Entre as 500 empresas que estão avaliando a Omniverse estão: A Lockheed Martin está trabalhando com a Omniverse para simulação, previsão e supressão de incêndios florestais. Seu centro de excelência em Inteligência Artificial (IA) lançou uma iniciativa com a NVIDIA chamada Cognitive Mission Management para desenvolver uma estratégia de resposta a emergências e esforços de supressão de incêndio. “Usar NVIDIA Omniverse e IA para simular incêndios florestais nos ajudará a prever a rapidez e em que direções eles se espalham e a explorar os efeitos de variáveis ambientais como vento, umidade e cobertura do solo em seu comportamento, para que as equipes de combate a incêndios possam responder melhor e reduzir seu impacto prejudicial”, detalha Shashi Bhushan, principal arquiteto de software e sistemas de IA da Lockheed Martin. “Nosso objetivo final é desenvolver modelos que coordenem os dados do sensor e a análise em tempo real para informar uma IA que orienta os vários níveis de intervenção humana.” SHoP Architects, com sede em Nova York, está usando Omniverse para colaboração e visualização em tempo real. Omniverse permite que a equipe da empresa use o software certo para a tarefa certa e reúna todos os dados resultantes em um só lugar, onde podem ser estendidos e implantados usando a plataforma. “A capacidade de tomar decisões com rapidez e precisão em nossas equipes interdisciplinares é fundamental para o processo da SHoP”, afirma Geof Bell, associado, Digital Design & Delivery da SHoP Architects. “O Omniverse nos permitirá reunir dados de vários especialistas em uma única forma confiável, organizando-os para apresentar as informações certas no momento certo, combinadas com visuais de alta qualidade para um design inteligente e evocativo.” South Park, a duradoura série animada de televisão, vencedora do Prêmio Emmy, está explorando o Omniverse para permitir que vários de seus artistas colaborem em cenas e otimizem seu tempo de produção insanamente limitado. "O NVIDIA Omniverse dará a vários animadores em nosso estúdio a capacidade de colaborar em uma única cena, simultaneamente", diz J. J. Franzen, CIO do South Park. "O uso de nossas GPUs NVIDIA RTX A6000 e Omniverse proporcionará aos nossos gênios criativos mais oportunidades para causar problemas cada vez maiores no show." Disponibilidade e preços NVIDIA Omniverse Enterprise está atualmente com acesso antecipado. A plataforma estará disponível ainda esse ano por assinatura da rede de parceiros da NVIDIA, incluindo ASUS, BOXX Technologies, Dell Technologies, HP, Lenovo, PNY e Supermicro. Informações sobre preços para Omniverse Enterprise estão disponíveis aqui. Sobre a NVIDIA A invenção da GPU pela NVIDIA (NASDAQ: NVDA), em 1999, estimulou o crescimento do mercado de games para PC e redefiniu a computação gráfica moderna, computação de alto desempenho e Inteligência Artificial. O trabalho pioneiro da empresa em computação acelerada e IA tem revolucionado setores de trilhões de dólares, como transporte, saúde e manufatura, enquanto incentiva o crescimento de muitos outros mercados. Saiba mais em http://nvidianews.nvidia.com/ Acesse também: Site oficial da NVIDIA no Brasil: https://www.nvidia.com/pt-br/ Facebook: @NVIDIABrasil Twitter: @NVIDIABrasil # # # Certas declarações neste comunicado à imprensa, incluindo, mas não se limitando a, declarações sobre: os benefícios, impacto, desempenho, recursos, preços e disponibilidade de nossos produtos e serviços; nossas colaborações com terceiros, incluindo Adobe, Apple e Pixar; o potencial da plataforma NVIDIA Omniverse para transformar quase todos os setores; o ecossistema de rápido crescimento de parceiros de suporte da NVIDIA Omniverse; A estrutura de arquivos USD de código aberto da Pixar, permitindo que grandes equipes trabalhem simultaneamente em vários aplicativos de software em uma cena 3D compartilhada; e líderes globais que usam Omniverse, incluindo Lockheed Martin, SHoP Architects e South Park, são declarações prospectivas que estão sujeitas a riscos e incertezas que podem fazer com que os resultados sejam materialmente diferentes das expectativas. Os fatores importantes que podem fazer com que os resultados reais difiram materialmente incluem: condições econômicas globais; nossa dependência de terceiros para fabricar, montar, embalar e testar nossos produtos; o impacto do desenvolvimento tecnológico e da competição; desenvolvimento de novos produtos e tecnologias ou aprimoramentos de nossos produtos e tecnologias existentes; aceitação de mercado de nossos produtos ou produtos de nossos parceiros; defeitos de projeto, fabricação ou software; mudanças nas preferências ou demandas do consumidor; mudanças nos padrões e interfaces da indústria; perda inesperada de desempenho de nossos produtos ou tecnologias quando integrados em sistemas; bem como outros fatores detalhados de tempos em tempos nos relatórios mais recentes arquivos da NVIDIA com a Securities and Exchange Commission, ou SEC, incluindo, mas não se limitando a, seu relatório anual no Formulário 10-K e relatórios trimestrais no Formulário 10-Q . Cópias dos relatórios enviados à SEC são publicadas no site da empresa e estão disponíveis na NVIDIA gratuitamente. Essas declarações prospectivas não são garantias de desempenho futuro e falam apenas na data deste documento e, exceto conforme exigido por lei, a NVIDIA se isenta de qualquer obrigação de atualizar essas declarações prospectivas para refletir eventos ou circunstâncias futuras. © 2021 NVIDIA Corporation. Todos os direitos reservados. NVIDIA, o logotipo NVIDIA e NVIDIA Omniverse são marcas comerciais e/ou marcas registradas da NVIDIA Corporation nos EUA e em outros países. Todas as outras marcas comerciais e direitos autorais são propriedade de seus respectivos proprietários. Recursos, preços, disponibilidade e especificações estão sujeitos a alterações sem aviso prévio. |
Tetragon - que será lançado dia 12 - abre pré-vendas no Xbox e Nintendo Switch com 20% de desconto
10 de agosto de 2021 – O puzzle-game brasileiro Tetragon: Unknown Planes, que será lançado mundialmente na próxima quinta-feira, dia 12, anuncia a pré-venda para Xbox e Nintendo Switch com 20% de desconto, saindo respectivamente por R$ 43,96 e R$ 61,16. Os preços praticados para o mercado brasileiro, originalmente, são para Xbox (R$ 54,95) e Nintendo Switch (R$ 76,45).
A demo jogável já está disponível no Steam e também no Xbox One e PlayStation 4. No Xbox Series e no PlayStation 5, é possível jogar por meio da compatibilidade com versões anteriores (Backwards Compatibility). Para Nintendo Switch, a demo estará disponível em breve. Você pode acessar todas elas no site oficial de Tetragon.
Tetragon, que é um jogo independente (indie), chegará no dia 12 em nove idiomas para PC e todos os principais consoles e, futuramente, para mobile. Desenvolvido pelo Cafundó Estúdio Criativo (Florianópolis - SC), será distribuído na Europa, América do Norte e América Latina pela russa Buka Entertainment. O game também chegará à Ásia e em lojas virtuais do mercado internacional.
Assista o trailer
Tetragon é ambientado em um mundo quadrado, cujas paredes podem mudar de posição repentinamente, reorganizando a força da gravidade. A jogabilidade inclui uma navegação diferente que se alterna entre puzzle e cutscenes para contar a jornada de Lucius (o jogador) em busca de seu filho desaparecido.
A saga começa quando Lucius é transportado a Tetragon, um mundo místico, feito de planos. Inicialmente, esses planos orbitavam em torno de uma joia sagrada chamada TetraGen, mas uma criatura nascida das trevas destruiu em várias partes a joia para instaurar o caos em Tetragon. Usando todo seu poder, “The Will” (“A Vontade”) - a força regente de Tetragon aprisionou a criatura das trevas, mas agora este mundo precisa de um rearranjo adequado dos fragmentos do TetraGen. Quando Lucios encontra um desses fragmentos, ele ganha o poder de manipular os planos deslocando as torres e plataformas que compõem o cenário, alterando a própria gravidade em 90º para navegar no labirinto de maneiras estranhas e criativas.
O jogador percorrerá um total de 42 níveis. Devido à temática abordada e a usabilidade dos comandos, possui uma alta complexidade de puzzles instigando a capacidade lógica do jogador conforme este avança pelo mundo.
Cafundó Estúdio Criativo – Tetragon nasceu em 2014 como um pequeno projeto indie feito por um grupo de amigos. Naquela época, a proposta era criar algo diferente dos jogos de quebra-cabeça usuais, embaralhando a jogabilidade e a narrativa para criar um produto muito envolvente. O projeto ficou inativo até 2017, quando o designer e criador do game, Alexandre Chaves, fez parceria com o Cafundó Estúdio Criativo (Florianópolis-SC), do produtor executivo Leonardo Minozzo, para dar continuidade ao desenvolvimento do game.
Site oficial: Tetragon: Unknown Planes
Depois de estrear no Rio de Janeiro, em setembro, com ingressos já esgotados para duas datas, banda se apresenta em outubro no Espaço das Américas
Seguindo todas as recomendações indicadas pelo Ministério da Saúde para a volta dos shows, como capacidade reduzida, uso obrigatório de máscaras e distanciamento de mesas, o Sorriso Maroto está de volta aos palcos para o lançamento da turnê AMA, baseada no DVD “A.M.A, Antes que o Mundo Acabe”. A segunda cidade a receber o novo show será São Paulo, no dia 01 de outubro, no Espaço das Américas. As vendas já estão abertas.
Segundo Bruno Cardoso, vocalista do grupo, o musical vem ainda mais carregado de energia boa por conta do sabor especial de estar de volta aos palcos. “O título do DVD acabou se tornando uma reflexão sobre os momentos tensos e de incertezas que vivemos”, conta. “Gravamos esse projeto em fevereiro de 2020, antes de tudo acontecer, e um ano e meio depois estamos aqui falando sobre a retomada”, completa.
O repertório, claro, será baseado nas faixas do DVD, como a inédita “Nosso Flow”, “100 Likes”, que já passa de 20 milhões de execuções nas plataformas digitais, “Reprise”, que fez parte do DVD anterior do grupo, “Pouco a Pouco”, colaboração do Sorriso com Dilsinho, “Primeiros Erros”, uma versão do sucesso que ficou conhecido pelo grupo Capital inicial e “50 Vezes”, música que marcou uma virada importante do Sorriso Maroto após 20 anos de carreira.
“A gente entende que esse movimento de retomada das atividades, com todos os cuidados, é uma forma também de motivar a galera a seguir em frente, voltar a sorrir e retomar suas rotinas. Nosso setor ficou muito prejudicado, então, para nós, músicos, estar no palco tem um sentimento de esperança muito grande”, conta Bruno.
Duas, das três datas no Rio de Janeiro, tiveram os ingressos esgotados em 48h, e a banda está feliz em poder levar o musical para São Paulo. “Estamos muito felizes com a volta e torcemos para que seja assim no Brasil todo o mais breve possível. Queremos levar música e alegria para um recomeço da sociedade em geral”, completa.
Serviço
Sorriso Maroto - Edição Limitada| Espaço das Américas
Show: Sorriso Maroto no Espaço das Américas - Projeto Edição Limitada
Data: 01 de outubro de 2021 (sexta-feira)
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP)
Abertura da casa: 21h
Início do show: 22h30
Acesso para deficientes: sim
Capacidade da casa para este evento: 1.560
Ingressos: Setor Platinum: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia)| Setor Azul: R$ 170,00 (inteira) e R$ 85,00 (meia)| Setor A: R$ 130,00 (inteira) e R$ 65,00 (meia) | Setor B: R$ 110,00 (inteira) e R$ 55,00 (meia) | Setor C: R$ 90,00 (inteira) e R$ 45,00 (meia) | Setor PCD: R$ 45,00 | Camarotes A: R$ 1.440,00 (para 6 pessoas) | Camarotes B: R$ 1.200,00 (para 6 pessoas).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sexta, das 11h às 17h - sem taxa de conveniência) ou online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV)
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Redeshop. Cheques não são aceitos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Protocolo de Segurança
1) Venda de Ingressos
- A venda de ingressos será feita online através do site www.ticket360.com.br ou na bilheteria oficial do Espaço das Américas (Funcionamento: de segunda a sexta, das 11h às 17h) SEM taxa de conveniência.
- No dia do espetáculo haverá uma equipe da Ticket360 realizando atendimento ao cliente.
- A compra de ingressos das mesas de 04 lugares ou camarotes de 06 lugares deverá ser feita por pessoas do mesmo núcleo familiar ou convívio social, conforme protocolo vigente.
2) Entrada
- O Espaço das Américas abrirá 90 minutos antes do início do espetáculo garantido assim tempo suficiente para acomodação dos clientes.
- Recomendamos que o cliente chegue com antecedência.
- O posicionamento do público será feito pela demarcação no piso de forma a garantir o distanciamento social exigido.
- O público terá à disposição uma equipe treinada e capacitada a orientar e promover as medidas de precaução à pandemia.
- A conferência de ingressos será feita através de leitores óticos sem contato manual por parte do atendente.
- Lembramos ainda que o uso de máscara pelo público será obrigatório.
- Verifiquem a temperatura de todos antes de sair de casa. No dia haverá a checagem individual de temperatura e não será permitida a entrada de pessoas com temperatura acima de 37,5 graus, sendo orientada a procurar a unidade de saúde mais próxima.
3) Durante o espetáculo
- Venda de alimentos e bebidas
- O cliente poderá acessar o cardápio através do QR Code que encontrará disponível na mesa.
- Os pedidos e pagamentos poderão ser feitos direto pelo QR Code ou com o garçom que estará devidamente paramentado e o pagamento poderá ser feito por meio de cartão de crédito ou débito.
- A entrega dos pedidos será feita pela nossa equipe de garçons direto nas mesas, seguindo todas as medidas de proteção para maior segurança dos clientes.
- Movimentação pela casa
- Solicitaremos que o cliente utilize a máscara de proteção sempre que precisar sair da mesa. E que evitem a formação de grupos que configuram aglomeração.
Tricologista dá dicas que ajudam desde a praticantes de atividades físicas até atletas profissionais a cuidar dos cabelos e evitar a queda capilar
Casos especiais de quedas capilares em atletas podem ocorrer devido ao estresse corporal pelo exagero de desgaste físico. Nestes casos a queda hormonal de origem genética não é levada em consideração, apesar de ser também afetada pelo esforço excessivo. É o que explica Dr Ademir Leite Junior, médico e tricologista que há mais de vinte anos atua como especialista, pesquisador, escritor e professor nessa área, além de ser praticante de atividade física e um paciente aplicado em busca de não ficar careca.
O especialista aproveita o clima olímpico para dar outras dicas para atletas profissionais ou os praticantes de atividade física cuidarem dos cabelos e evitar a queda capilar quando tem relação com sua rotina.
Manter o sono e o descanso pós treino em dia – seja para o atleta profissional ou para aqueles que adotam atividade física recorrente e que exige mais preparo, como musculação pesada, crossfit, corrida ou triátlon, por exemplo, logo entende que a fadiga e o estresse pelo excesso de exercícios comprometem o rendimento dos treinos no dia seguinte. Mas ocorre que isso é mais profundo. A atividade física constante altera funções metabólicas, entre elas, as hormonais e isso não é, em regra, negativo, mas desequilíbrios podem desencadear perda capilar pela queda dos hormônios naqueles que têm predisposição genética.
Cuidar com os excessos – Há esportes em que o atleta é levado à exaustão para que atinja o alto rendimento e esteja entre os melhores nas competições, com os maratonistas muitas vezes acontece. O que se observa é que para estes não só os riscos de fraturas e contusões fazem parte da rotina. Os radicais livres acabam assombrando a saúde celular e, longe do senso comum, não só a aparência de pele cansada é consequência da ação dos radicais livres no organismo.
Em casos de queda capilar por conta do stress oxidativo, ações que ajustam o estilo de vida são capazes de contribuir maciçamente na reversão dos casos. Alimentação rica em agentes antioxidantes, suplementação, hábitos e atividades relaxantes, estão entre as intervenções sugeridas.
Manter uma dieta adequada – Há tempos venho estudando os benefícios da suplementação para a saúde capilar, além de, claro, para a saúde como um todo. O whey protein é um exemplo de como manter a ingesta de proteína em níveis desejáveis melhora não somente a qualidade muscular. Há estudos que exploram os benefícios deste suplemento como coadjuvante para: a saúde intestinal, controle da hipertensão arterial, controle da diabetes, auxiliar em dietas, adjuvante no tratamento do câncer, imunidade, sarcopenia, doenças hepáticas e cardíacas... Alguns dos benefícios mais conhecidos, sem dúvida, é na qualidade dos tecidos, na formação deles. Por isso, o atleta que performa exigindo muito da estrutura muscular e óssea pode se beneficiar dos suplementos para equilibrar as necessidades do organismo em geral.
Proteja os cabelos – Protetores solares para os cabelos são bons aliados para quem pratica atividade física ao ar livre, porém, o recurso de um produto tópico pode não ser suficiente, então, lançar mão de bonés como proteção impede danos comuns que vão além da radiação solar.
O uso de bonés e bandanas, inclusive as confeccionadas com componentes de proteção solar, dá margem para outro alerta: o cuidado na limpeza dos cabelos. O suor, a poeira e outros agentes poluentes, assim como os resíduos de produtos como finalizadores podem comprometer a qualidade do folículo, além disso, contribuir o surgimento de infecções capilares. Fica o alerta da importância de manter a rotina de limpeza com bons shampoos e de condicionamento com bons condicionadores e também dos bonés e bandanas usadas pelos atletas.
Cuide dos fios - Máscaras hidratantes deverão ser aplicadas semanalmente nos cabelos de quem faz exercício ao ar livre. Os silicones reparadores de pontas devem fazer parte do ritual de quem usa cabelos mais longos e que já apresentam quebrabilidade capilar.
Para finalizar, há no mercado uma série de produtos que quando aplicados nos cabelos repelem a poeira ou poluição que comumente aderem aos fios deixando-os mais fracos e sem qualidade. Além de manter a saúde dos cabelos estes produtos agem como excelentes hidratantes.
Dr. Ademir C. Leite Jr. – CRM 92.693
(11) 3864-3967 – https://www.instagram.com/
http://www.otricologista.com/
Na era dos influenciadores digitais, não é de se espantar um grupo de atletas se tornou o assunto do momento e isso não ocorre apenas pelas medalhas ganhas. É que eles estão conquistando milhares de seguidores e audiências para além das quadras e ginásios de competições. A especialista em influência digital e consultora de negócios digitais Aline Bak analisa os perfis dos atletas que viraram grandes influenciadores digitais e o impacto que isso causa. “Tóquio 2020 já é a Olímpiada mais digitalizada da história”, conta Aline. “A pandemia e a ausência de público nos locais das competições ajudou muito para esse fenômeno acontecer”.
Para a especialista e consultora de negócios digitais, no ano de 2021 vimos atletas virarem grandes fenômenos na internet. “Eles viraram grandes influenciadores com capacidade de monetizar essa relevância digital, impactando nos negócios mundo afora”, explica ela.
A consultora Aline Bak faz uma análise detalhada sobre o desempenho dos atletas, após as Olimpíadas e quem sai fortalecido da Tóquio 2020.
Douglas Souza: O ponteiro carismático da seleção brasileira de vôlei teve um sucesso repentino e virou um fenômeno do Instagram. Seu perfil subiu rapidamente em número de seguidores, pouco antes, e durante os jogos. Hoje conta atualmente com 3.2 milhões. “Os stories e os posts do Douglas, mostrando o dia a dia da seleção viralizaram rapidamente”, diz Aline. “A personalidade espontânea do atleta, que é muito engraçado, conquistou o público”, completa a especialista. “O Douglas é também o primeiro da seleção de vôlei do Brasil a se declarar gay, levantando a bandeira LGBT, e isso está sendo muito importante nessa Olímpiada, que já é conhecida como a da diversidade e da tolerância”, destaca Aline. “O sucesso do atleta foi tanto que chamou a atenção do Boninho, que o convidou para participar do próximo BBB”, conta Aline. “Veremos ainda muito o Douglas”, diz ela.
Rayssa Leal: Outro fenômeno das redes sociais é a skatista maranhense conhecida como Fadinha do Skate, que foi a mais jovem brasileira a participar de Jogos Olímpicos, com apenas 13 anos, e a primeira medalhista brasileira da modalidade, que, até essa edição, não fazia parte das Olimpíadas. “A Rayssa já tinha uma história na internet, que começou com a postagem de um vídeo seu andando de skate fantasiada de fadinha, em 2015, quando ela tinha apenas 7 anos”, conta Aline. “Esse vídeo acabou sendo visto 40 milhões de vezes e compartilhado por mais de 60 mil usuários”, conta Aline. “Durante as Olímpiadas de Tóquio, o perfil de Rayssa no Instagram pulou de 646 mil para 6.3 milhões de pessoas. “O carisma e a inocência de Rayssa cativaram o grande público e, com isso, as grandes marcas se beneficiam também dessa ótima imagem da Fadinha”, explica Aline. “A Nike, sua patrocinadora, contabilizou 1 milhão de visualizações em um vídeo com a Fadinha, logo após a conquista da prata”, conta ela. “O tênis usado pela Fadinha na competição, o Nike SB Shane T, ainda não está à venda no país, mas a marca esportiva aproveitou o momento para lançar um modelo semelhante, o SB Bruin React Unissex, ideal para o skate”, afirma. E a especialista em influência digital também conta que outra empresa que também surfou no sucesso de Rayssa foi a Netshoes, divulgando recentemente que a busca por skates em sua plataforma subiu consideravelmente após a vitória da jovem”.
Rebeca Andrade: A visibilidade proporcionada pela Olimpíada também chegou para a ginasta medalhista de ouro e prata, de apenas 22 anos. A atleta conta com uma história pessoal que evidencia valores como determinação e força de vontade, devido à sua origem humilde. Ela é natural de Guarulhos, na região metropolitana de São Paulo. Rebeca também foi muito feliz na trilha escolhida para a sua apresentação de solo, que traz Baile de Favela, funk de MC João, outro jovem nascido e criado nas periferias de São Paulo. “Ela mostrou a cultura das periferias das grandes cidades do Brasil para o mundo, com ritmo e coreografia contagiantes”, conta Aline. Antes das Olímpiadas de Tóquio, a ginasta contava com 500 mil seguidores em seu perfil no Instagram. “Após sua grandiosa participação, esse número saltou para 2,3 milhões”, conta Aline. “Rebeca nos inspira pela sua jornada pessoal e é um exemplo de representatividade da mulher negra”, diz Aline. “Ela mostra como o esforço, a garra e a dedicação, mesmo diante das dificuldades da vida, como as lesões que sofreu, conseguem quebrar barreiras”, explica Aline.
Simone Biles: A ginasta norte-americana de 24 anos já era conhecida pelo grande público por ser detentora de vinte e cinco medalhas em campeonatos mundiais e ter subido no pódio cinco vezes da Rio 2016. O perfil da atleta no Instagram tem 6,8 milhões de seguidores. Contudo, nessas Olimpíadas, a atleta chamou atenção do público, não pelas suas medalhas, apesar de ter ganho a medalha de prata por equipe e o bronze na trave de equilíbrio. “Ela capturou as atenções por levantar a questão da saúde mental dos competidores, após desistir da maior parte das provas em que se classificou por alegar que precisava preservar sua saúde mental”, explica Aline. “Os posts de Biles repercutiram no mundo todo, gerando muitos comentários e engajamento, ao expor uma questão que ainda era pouco discutida, que é o emocional de um atleta de alta performance”, diz a especialista. “Para uma ginasta tão forte, considerada perfeita, assumir falhas e dificuldades, revelando um problema que era, até então, tabu entre os atletas, fez com que ela saísse vitoriosa das Olimpíadas de Tóquio. “Simone é hoje uma influenciadora poderosa, mesmo com a sua menor participação nas provas de ginástica artística”, explica Aline. “A lição que fica é que desistir não é sinônimo de derrota”, diz a especialista. “Para as marcas, a atleta se consolida como uma das principais apostas para ações de marketing digital”, avalia Aline.
Sobre Aline Bak: Aline Bak é especialista em influência digital, consultora e estrategista de imagem e negócios digitais. Atua há oito anos no mercado de marketing digital e é formada pela FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado-SP), em São Paulo, com especialização no Instituto Europeo di Design (IED) em Barcelona, na Espanha. Aline ajuda a empreendedores e grandes marcas a construírem marcas sólidas nas mídias digitais. Ela ministra palestras e treinamentos e desenvolveu método próprio e exclusivo. Desde que iniciou no marketing digital, Aline Bak já ofereceu mentoria para mais de 300 alunos, entre empreendedores, empresas e influenciadores digitais. Para saber mais, acesse: https://www.instagram.com/
SHOPPING METRÔ TUCURUVI CONVIDA A ZONA NORTE PARA CONHECER A EXPOSIÇÃO FOTOGRÁFICA GALERA DO CLICK
Acervo conta com 30 fotos de participantes do projeto, que ajuda crianças e jovens com Síndrome de Down e Autismo
São Paulo, 9 de agosto de 2021 – O Shopping Metrô Tucuruvi apresenta à região uma exposição especial e que promete encantar o público: a Galera do Click. O acervo com 30 fotos de crianças e jovens com Síndrome de Down traz para o público a história dessas pessoas, que passaram a enxergar o mundo através das lentes das câmeras e que encontraram nas fotografias uma nova maneira de se expressar. Para garantir a segurança e o conforto dos clientes, o shopping center segue com todas as medidas sanitárias, como uso obrigatório de máscaras e disponibilização de álcool em gel.
“Abraçamos essa importante causa social e abrimos as nossas portas para que o público conheça mais sobre o projeto. Convidamos a Zona Norte para conferir de perto todos os detalhes que preparamos com carinho e que temos certeza de que vai encantar os visitantes”, diz Rodrigo Correia, gerente de Marketing do Shopping Metrô Tucuruvi.
A Galera do Click é um projeto para crianças e jovens com Síndrome de Down e Autismo aprenderem os métodos e truques da fotografia. Criado por Sandra Reis, que teve como inspiração seu filho com Down, conta com mais de 80 alunos e chega ao shopping center através de uma exposição com as fotos de alguns dos participantes. Localizado no Piso L1, ao lado das escadas que dão acesso à plataforma do metrô, o acervo segue no empreendimento de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 14h às 20h, até o dia 28. Para conferir mais detalhes sobre essa iniciativa, basta acessar a página do Instagram -@galeradoclick.
O shopping center segue com todas as normas sanitárias, como controle e medição de temperatura logo na entrada, uso obrigatório de máscaras, disponibilização de álcool em gel em diferentes pontos, marcação no piso para indicar o distanciamento seguro e intensificação na limpeza.
O Shopping Metrô Tucuruvi é administrado pela Saphyr Shopping Centers, uma das mais importantes empresas do setor, e segue as normas orientadas pelo Grupo sempre focadas na saúde e bem-estar de clientes, lojistas e colaboradores. Saúde é prioridade e o Grupo Saphyr e todos os seus empreendimentos estão comprometidos com a sociedade para vencer a covid-19.
Os dois sabores ganham desconto em agosto
Os Bolos do Mês de agosto da Sodiê Doces agradam a todos os paladares, desde os que preferem um sabor mais cítrico até os que são apaixonados pelo sabor mais doce. Chocomoça#98 e Ganache de Limão#56 são os bolos que têm preços especiais de 1 a 31 de agosto, nas mais de 300 lojas da marca no Brasil.
Para os amantes de chocolate e de leite condensado, o Chocomoça#98 é a combinação perfeita: bolo de chocolate com recheios de Leite Moça, Leite Moça de chocolate e mousse de chocolate. Na cobertura tem mousse de chocolate, Leite Moça e Leite Moça de chocolate com as raspas de chocolate ao leite e branco finalizam o bolo.
Já o Ganache de Limão#56 é a opção mais leve e cítrica do mês. É um bolo de massa branca, com recheios de creme gelado e ganache de limão. Possui cobertura de marshmallow com raspas de limão, e cerejas decorativas.
Além dos dois sabores da promoção Bolo do Mês, a maior franquia de bolos do país tem mais de 100 variedades de sabores de bolos de massa branca ou de chocolate, com recheios diversos que incluem morango, limão, coco, nozes, abacaxi, damasco, chocolate branco, chocolate ao leite, leite em pó, brigadeiro, doce de leite, leite condensado, entre outros.
Nas lojas Sodiê Doces há um cardápio com cerca de 50 sabores de salgados, da marca Sodiê Salgados, feitos com receitas próprias e exclusivas, com diversos recheios para consumo imediato no formato tradicional e na versão mini, que o cliente pode comprar congelado ou levar quente para casa.
Todos os preços podem sofrer variação de acordo com a região. Os contatos de cada unidade podem ser obtidos no site oficial da marca: www.sodiedoces.com.br/lojas
Os pedidos também podem ser feitos diretamente no aplicativo Sodiê Doces Oficial, disponível nos dispositivos IOS e Android, nas lojas e retirados ou entregues via delivery e/ou iFood.
Sodiê Doces - A Sodiê Doces, maior franquia de bolo do país, possui atualmente mais de 330 lojas abertas no Brasil e duas unidades na cidade de Orlando, nos EUA. Em seu cardápio há mais de 100 variedades de sabores e uma linha Zero Açúcar especial. Os bolos são elaborados à base de pão de ló, matéria-prima de primeiríssima qualidade e frutas frescas. Capazes de conquistar todos os paladares, eles ainda têm um preço muito acessível e mensalmente a marca traz o Bolo do Mês, com dois sabores, que ganham desconto especial em todas as unidades da rede. A rede também ampliou seu portfólio de sabores das tradicionais balas de coco, hoje são 20 sabores.
Em 2017, a marca inaugurou a fábrica de salgados com sede em Boituva. A primeira franquia Sodiê Salgados Café foi inaugurada no último mês de setembro, no bairro do Tatuapé, em São Paulo. O objetivo é chegar a 50 pontos de venda até 2022. Para dar suporte às novas lojas, a marca vai ampliar a fábrica de 1,3 mil m2 para 4,4 mil m2, investindo cerca de R$ 7 milhões.
Site: www.sodiedoces.com.br
Fanpage: www.facebook.com/
Instagram: @sodiedoces
Luto é outra palavra para falar de amor - Cinco formas de honrar a vida de quem vai e de quem fica após uma perda
O livro traz uma abordagem mais afetiva ao tratar de uma das experiências mais devastadoras enfrentadas pelo ser humano. Diante do atual episódio pandêmico, fica ainda mais urgente amparar os milhões de enlutados somente no Brasil.
Sabendo-se que cada vivência é intensa e exclusiva, o luto requer particular atenção. Afinal, como lidar com a perda de pessoas amadas e atravessar o período imediato a essa brusca ruptura? Essa é a contribuição proposta no livro Luto é outra palavra para falar de amor - Cinco formas de honrar a vida de quem vai e de quem fica após uma perda (112 p., R$ 47,10), pela Editora Ágora. Nele, o psicólogo Rodrigo Luz apresenta as muitas faces e os diversos sentimentos que constituem o luto por meio de casos repletos de particularidades que mostram como a experiência pode deixar de ser encarada como fraqueza ou exagero.
Especialmente no cenário promovido pela pandemia de Covid-19, é essencial que profissionais de saúde ou educação, antes menos expostos a essa temática, tenham conhecimentos e desenvolvam habilidades para cuidar de pessoas enlutadas, para além do horizonte da psicologia. Perante mais de meio milhão de mortos no Brasil, especialistas projetam a média de 10 enlutados por pessoa morta, o que representa algo em torno de 5 milhões de enlutados. Essa realidade faz do livro um aliado relevante, tanto para profissionais quanto para leigos.
O que acontece quando sufocamos nossos sentimentos, evitando entrar em contato com eles? O que perdemos quando submetemos o que sentimos às normas sociais, que nos chamam o tempo todo para a festa da vida? De forma empática e acolhedora, o autor detalha como honrar aqueles que se foram, oferecendo aos enlutados possibilidades de acolher a dor e mostrando que ela é uma das faces do amor:
- Honro a sua vida sobrevivendo à sua morte;
- Honro a sua memória abrindo-me para todos os sentimentos do mundo;
- Honro o seu amor respeitando o meu tempo e o meu jeito de reaprender a viver;
- Honro a sua marca no mundo celebrando a vida que tivemos juntos;
- Honro o seu legado encontrando lugar para você numa nova vida.
Um dos capítulos trata da peculiar situação da pandemia de Covid-19 e outro traz orientações para os especialistas em luto. A obra é marcada pela delicadeza e embasamento teórico profundo, conta algumas das muitas histórias vividas por Rodrigo Luz no contato com famílias e indivíduos que enfrentam a perda.
“O amor é uma experiência biológica, psicológica, espiritual e social. E, o luto é uma extensão do amor. Ele só existe porque há amor. Se você ama, você vai viver o luto. É um processo complexo, para o qual não existe um guia infalível. A dor às vezes não diminui, mas a pessoa enlutada pode desenvolver a musculatura para carregá-la e suportá-la, tornando-se mais forte” – explica Rodrigo Luz.
O autor
Rodrigo Luz é fellow do St. Christopher’s Hospice, na Inglaterra, e do Institute of Palliative Medicine, na Índia. Terapeuta do luto pelo Center for Loss and Trauma, no Arizona, é treinado para atuar com luto traumático pela Miss Foundation, também no Arizona. Integra o grupo de trabalho da Public Health Palliative Care International, trabalhando para o desenvolvimento de comunidades compassivas ao redor do mundo. Psicoterapeuta existencial na perspectiva de J.-P. Sartre, atua há 15 anos em consultório particular na cidade do Rio de Janeiro. É sócio-fundador do Instituto Pallium Brasil e do Travessia – Centro de Cuidados Compassivos ao Fim da Vida, ambos no Rio.
Título: Luto é outra palavra para falar de amor - Cinco formas de honrar a vida de quem vai e de quem fica após uma perda
Autor: Rodrigo Luz
Editora: Editora Ágora
Preço: R$ 47,10 (Ebook: R$ 28,30)
Páginas: 112 (14 x 21 cm)
ISBN: 978-85-7183-285-5
Atendimento ao consumidor: (11) 3865-9890
Site: www.editoraagora.com.br
UOL realiza evento online sobre as tendências e os projetos premiados no Cannes Lions 2021
Apresentação faz parte da série de eventos UOL Insights e será transmitida ao vivo no dia 10 de agosto;
Paulo Samia e Bebeto Pirró receberão convidados para comentar os temas que moveram o principal festival de criatividade do mundo
São Paulo, 5 de agosto de 2021 – O UOL realizará no dia 10 de agosto, a partir das 10h, o “UOL Insights – Cannes Lions”, evento inteiramente online e gratuito, voltado a profissionais e entusiastas da comunicação. O encontro abordará os resultados de um relatório exclusivo sobre as principais tendências do Cannes Lions 2021 e será transmitido ao vivo no canal do UOL Content Lab no YouTube.
Esta será a primeira edição do UOL Insights, série de eventos que trará como tema as tendências do mercado publicitário e dos principais eventos de comunicação do ano.
Nesta edição serão apresentados os temas que moveram as marcas no festival e os impactos da pandemia em seus projetos. Alguns dos destaques incluem a inovação e design de produtos, a criatividade com foco em “ESG – Environmental, Social and Governance” (do inglês, “ambiental, social e governança”), além da influência, o engajamento e a potência do conteúdo.
O evento ainda contará com um debate sobre os principais achados do estudo. Participam da discussão Bebeto Pirró, Diretor de Publicidade do UOL, Laura Florence, Executive Creative Director da Havas Health & You Brazil, Keka Morelle, CCO da WT Brasil, Igor Puga, Diretor de marketing e marca do Santander, Rafael Montalvão, Diretor de marketing da Netshoes, vertical de esporte do Grupo Magalu e José Saad Neto, Head de insights da GoAd Media, responsável pela apresentação e curadoria.
“Notamos no festival de Cannes que o mercado de comunicação passou por transformações significativas que podem determinar o futuro dos negócios. Para discutir sobre esses movimentos, o UOL Insights vai reunir especialistas no segmento, que trarão reflexões relevantes sobre os desafios e oportunidades no setor criativo”, destaca Paulo Samia, CEO do UOL.
A audiência ainda poderá interagir enviando perguntas aos convidados, que responderão às questões logo após o debate.
* Reforçando o compromisso de garantir a segurança dos participantes, o UOL Insights será realizado de acordo com todos os protocolos sanitários recomendados pelas autoridades de saúde, em virtude da COVID-19.
Serviço:
UOL Insights – Cannes Lions
10 de agosto - das 10h às 12h
Gratuito e inteiramente online
Pelo Canal do UOL Content Lab no YouTube
Acompanhe o UOL Insights – Cannes Lions pelo link.
Sobre o UOL Conteúdo e Serviços:
UOL Conteúdo e Serviços oferece mais de 1.000 canais de jornalismo, informação, entretenimento e serviços. Com cobertura de 90% (9 em cada 10 brasileiros acessam o conteúdo UOL todos os meses), o UOL tem a maior audiência entre veículos de comunicação da internet brasileira. O UOL Conteúdo e Serviços oferece ainda produtos de entretenimento (UOL Play, UOL Economia+, Clube UOL), segurança e Assistência (Antivírus, Assistência Técnica, UOL Resolve), soluções para mídia digital (Publicidade), entre outros. O Grupo UOL é o maior grupo brasileiro de conteúdo, tecnologia, serviços e meios de pagamentos digitais e tem ainda as seguintes unidades de negócios: PagSeguro PagBank, companhia aberta na NYSE (EUA), que tem soluções completas para pagamentos online e presenciais (mobile e POS) para todos os meios de pagamento (cartões de crédito, débito e refeição), além das contas digitais gratuitas que permitem pagar contas, recarregar celular, fazer portabilidade de salário e enviar e receber transferências (TEDs); a Compasso UOL, que oferece soluções tecnológicas para a transformação digital de grandes empresas; e o UOL EdTech, plataforma com soluções para ensino online.
Acesse: www.uol.com.br/sobre
MAIARA E MARAÍSA, ZÉ NETO E CRISTIANO E TIERRY PARTICIPAM DO DVD DE DOUGLAS E VINÍCIUS
A noite de ontem foi memorável para a dupla Douglas & Vinícius. Os mineiros ficaram conhecidos nacional e internacionalmente após o estouro do hit ‘Figurinha’, que teve participação de MC Bruninho e faz parte do mais recente projeto dos cantores. A faixa tem 200 milhões de visualizações no YouTube e mais de 135 milhões de streamings, figurou entre as mais tocadas do Brasil e do mundo em 2020 nas plataformas de áudio. Na Indonésia, chegou a ser a canção mais tocada do país e virou febre no aplicativo TikTok, com milhões de criações e visualizações com a música. E agora, chegou a hora de dar mais um grande passo na carreira.
Marcela Mc Gowan revela mais sobre sua bissexualidade e fala abertamente sobre sexualidade
Em entrevista ao Pod Delas, podcast de Tata Estaniecki e Bruna Unzueta, a ex-bbb Marcela conta sobre seu novo livro e fala sem tabus sobre sexualidade.
Nesta quinta-feira (05) o podcast Pod Delas apresentado por Tata Estaniecki e Bruna Unzueta receberam a influencer digital e ex-bbb 20 Marcela Mc Gowan. Durante o podcast, ela contou como a saída do BBB mudou totalmente sua vida. Ela parou de trabalhar como obstetra e ginecologista e começou a expor o conhecimento que tinha na área, nas redes sociais. Além de ser formada no meio da saúde, Marcela é especializada na parte de sexualidade, e é o que ela fala predominantemente nos dias de hoje.
Quando a ginecologista entrou no reality show disse ”Eu não vou beijar meninas” por medo de julgamento e críticas, mesmo que ela já era assumida como bissexual. Ela conta que tinha receio de ser julgada dentro dos hospitais quando saísse da casa e também de perder credibilidade na sua profissão.
Marcela atualmente namora Luiza e foi o primeiro relacionamento sério com outra mulher que ela se sentiu segura para assumir. Começaram a morar juntas em 2021 e ela complementa que sua namorada é sua grande paixão da vida “eu to muito apaixonada e ela é muito especial” finaliza a influencer.
O assunto sexualidade foi algo que sempre chamou atenção da influencer e sempre quis estudar muito sobre. Quando atendia no seu consultório de ginecologia, falava com espontaneidade sobre os prazeres femininos.
Marcela diz também sobre a nova revolução sexual que está com tudo nos tempos atuais “ é sobre prazer feminino” completa ela. Durante o podcast, a ex-bbb falou livremente sobre sexualidades, prazeres, pornografia e sexo.
Durante a conversa, ela ressalta como as pessoas ainda tem muito tabu para falar de sexo e como é pouco comentado entre todos “As pessoas não falam de sexo quando se trata de vulnerabilidade” acrescenta Marcela.
A influencer conta mais sobre seu livro que vai lançar no mês de agosto. Ele é intitulado de “Senta que nem moça- Um guia descomplicado de sexualidade e prazer” e ele aborda sobre inúmeros assuntos no ramo da sexualidade, como por exemplo masturbação, prazer, pornografia e virginidade.
Para finalizar o programa, ela conta sobre seus planos para o futuro, que pretende lançar dois cursos sobre o assunto e também desenvolver palestras. Também completa que tem o sonho de abrir um espaço que seja muito além de um consultório de ginecologia, que seja um lugar livre para falar sobre sexualidade através de rodas de conversa e com inúmeras palestras e cursos.
Link do podcast: https://www.youtube.com/watch?
Com mais de 33 mil novas empresas criadas apenas no primeiro semestre de 2021, setor é alternativa ao desemprego
Escola de Moda Sigbol identificou o aumento de 35% nas matrículas nos cursos disponíveis nas unidades de todo o Brasil. |
O empreendedorismo, com foco no setor têxtil, tem sido uma das saídas para a crise econômica do país. De acordo com dados do Mapa de Empresas do Ministério da Economia, nos primeiros seis meses de 2021, foram abertas 34.3 mil empresas e microempresas focadas em confecção e facção de roupas, acessórios e outras peças de vestuário no Brasil. Comparado com o último semestre de 2020, a alta foi de 25%. Ao mesmo tempo, a Escola de Moda Sigbol identificou o aumento de 35% nas matrículas nos cursos disponíveis nas unidades de todo o Brasil.
“Buscar aprendizado nunca é demais, e quando essa profissionalização dá retorno financeiro é melhor ainda”, explica Aluizio de Freitas, diretor da rede Sigbol. "Com cursos que custam a partir de R$ 243 mensais, os alunos começam com qualquer nível de capacitação e têm aulas que acompanham sua evolução de forma flexível. Em menos de um mês, com peças e produtos produzidos nas aulas, é possível começar a ganhar dinheiro entre os vizinhos, amigos e familiares”, finaliza.
Este foi o caso da Andressa Nishimura, uma microempreendedora que precisou fechar seu estúdio de estética no começo da pandemia. Sabendo que não poderia ficar sem trabalho, pois tinha descoberto a gravidez, recorreu a algumas amigas que indicaram o curso de Costura Criativa na Escola de Moda Sigbol. Depois de alguns meses, montou seu ateliê em um cômodo de sua casa e produz máscaras faciais, de peças personalizadas como aventais, toalhas de mesa, moda pet e peças sob medida para adultos e crianças.
"Graças ao curso, eu descobri uma nova profissão, pude mudar completamente de área de forma rápida e que me possibilitou ter uma renda para manter a qualidade de vida da minha família. Todo o investimento que fiz na máquina de costura, por exemplo, eu consegui pagar em menos de 60 dias de trabalho", declara Andressa.
Sobre a Sigbol
A Sigbol oferece cursos especializados em moda. A rede concentra 30 unidades no estado de São Paulo e Goiás. A marca foi a primeira a oferecer esse tipo de curso no país, com início em 1969. Nos 52 anos de atuação, a Sigbol já formou mais de 130 mil alunos. Os cursos variam de aprendizados básicos em corte e costura a cursos de criação e design, como moda pet, moda praia, e desenho técnico. Recentemente, a rede lançou o curso de Corte e Costura completamente online, uma forma de driblar a pandemia e alcançar novos mercados.
"Comidinha da Vovó" chega hoje às plataformas
Quem acompanha Léo Chaves nas redes sociais já está acostumado a ver o cantor dividir momentos do dia a dia com seus três filhos: Matheus, Antônio e José. Hoje ele lança "Comidinha da Vovó", que apresenta pela primeira vez o talento do trio em uma canção. O clipe conta ainda com a mãe do artista, Marisa Chaves, a verdadeira vovó da história.
A faixa é uma composição de Léo Chaves e Cabrera, produtor musical uruguaio. O clipe da canção, que tem como tema principal a felicidade encontrada nas coisas simples como "pãozinho com manteiga e café", "cachorro latindo", "rolar na grama" e "dedo de prosa com um bom amigo", foi gravado em Monte Alegre de Minas/MG.
“Pela primeira vez minha mãe participou de um projeto, e ter a presença dela foi emocionante.”, revelou o cantor. “Ter os meus filhos cantando a essência da família comigo foi uma honra.”, completou.
O artista, que lançou “Proposta Indecente” em junho, retomando o lado romântico da carreira, se prepara para gravar o primeiro DVD solo neste segundo semestre.
O Top Chef foi o escolhido da Smart Colchões Inteligentes para campanha deste ano
O Brasil conhece Henrique Fogaça (47) por vários motivos: por ser um dos melhores chefes de cozinha da atualidade e jurado rigoroso do Masterchef, por ser vocalista da banda hardcore, mas poucos conhecem seu lado pai amoroso, guerreiro, atencioso e com o coração maior que tudo.
A Smart Colchões Inteligentes escolheu o top Chef para ser o protagonista da campanha de dia dos pais deste ano. “A marca traz em sua ideologia a modernidade, tecnologia e precisávamos trazer um pai que reúna todas estas qualidades e chegamos no Fogaça, que prontamente entendeu a campanha e aceitou nosso convite”, explica Eduardo Honrado, diretor de marketing. No ano passado a marca trouxe Thammy Miranda como o pai do ano.
O que o chef não imaginava é que no meio da gravação surge uma cloche e dentro dela um tablete com depoimento e fotos dos filhos Olivia, João e Maria Letícia. Emocionado, Fogaça precisou de uns minutos para voltar a gravação e se recompor e entender que a ação não era apenas sobre dormir bem, mas também sobre ser pai e amar tanto os seus. “Ser pai é a melhor coisa da vida, obrigado meus filhos que amo tanto”, finalizou Fogaça.
A campanha com Henrique Fogaça vai ao ar neste final de semana nas redes sociais da marca e também do top Chef.
@smartcolchoes @henrique_fogaca74
Homenagem e agradecimento vem pelo trabalho musico-social realizado em São Paulo.
Maestro João Carlos Martins (81) é um dos maiores nomes da música e seu trabalho como pianista e maestro é reconhecido internacionalmente, especialmente quando nos referimos as gravações de Bach. Esta semana o maestro abriu as portas de sua casa em São Paulo para uma apresentação um tanto especial.
Acostumado a inúmeros concertos pelo mundo como por exemplo ser escolhido no Festival Casals, dentre inúmeros candidatos das três Américas para dar o Recital Prêmio em Washington, desta vez foi surpreendido pelas crianças da Fundação Bachiana.
Seu trabalho social frente a Fundação Bachiana iniciou-se em 2006 e desde então associa a música junto a educação e a cultura. Considerado um grande “pai” por todas as crianças do projeto, o Maestro recebeu emocionado as palavras doces e sinceras de crianças que hoje podem ter condições melhores e expectativas de vida.
“João Carlos Martins traduz através da sua arte o amor, a superação, a fé e a vontade de ser melhor a cada dia. Uma honra para nós tê-lo como homenageado este ano no dia dos pais e de uma forma tão especial”, enfatiza Eduardo Honrado diretor de marketing da Sono Quality.
A Sono Quality agora integra a lista de empresas apoiadoras da Fundação Bachiana, patrocinando bolsas de estudo para as crianças. O vídeo completo da ação vai ao ar no próximo domingo dia 08, dia dos pais nas redes sociais da marca e também no Instagram oficial do Maestro.
@sonoquality / @maestrojoaocarlosmartins
Faixa integra o DVD "Junto e Misturado" é lançada nesta quinta-feira, 5 de agosto e promete ser novo hit da dupla
Assista ao clipe: https://www.youtube.com/watch?
Diego e Arnaldo tiram de suas cartolas musicais mais uma fatia do projeto que compreende o grandioso DVD “Junto e Misturado”. O bundle da vez abrange o lançamento de mais duas canções: Resumindo (contando com a participação de Vitor Fernandes e Suquinho de Confusão). Então bora ficar ligadinho nos aplicativos de música pra não perder esses grandes pipocos de agosto.
As porteiras da segunda parte de “Junto e Misturado” se abrem nesta quinta-feira, dia 5 de agosto, data em que chegam nos aplicativos de música o novo bundle e também o vídeo de Resumindo, este, impreterivelmente às 21h no canal oficial de Diego e Arnaldo. A vibe de Resumindo é totalmente contagiante. É o tipo de música que vai crescendo ao longo dos segundos e termina numa explosão de acordes. Composta por Junior Lobo, Matheus Kennedy, Jhonny Carvalho, Sando Neto, Igor Costa e Arnaldo, a música traz uma letra extremamente atual que conta a história de amor de grande parte dos brasileiros. “Mas quando abrir o seu solicitados vai ter um áudio bem curtinho de alguém bem apaixonado. Resumindo o que eu ia dizer, eu to morrendo de saudade de você. Então volta,bebê”, canta o trio. “A participação de Vitor na Resumindo é impecável. Ele colocou um toque especial na música e com certeza ela será um grande sucesso. É o tipo de faixa que rompe as divisas de estados desse Brasilzão e vai tocar em todas as rádios. Vai explodir. É o nosso atual single”, prevê Arnaldo.
Mas os lançamentos não param por ai, não. Dia 12, às 11h, é a vez da estreia do clipe da irreverente Suquinho de Confusão. “A letra foi escrita po Blenner Maycom, Rafaela Miranda, Gui Dias, Rayane Santos e Arnaldo e tem o linguajar da molecada. Nosso foco principal é em Resumindo, mas Suquinho tem tudo pra ser um grande sucesso também”, comenta Diego. É importante citar que, tanto os clipes do primeiro, quanto esses do segundo bundle, estão sendo retirados do DVD Junto e Misturado, gravado dia 20 de maio, em Goiânia (GO). “Nesse projeto, o público assistirá uma atmosfera totalmente inédita, com ambientação inspirada em programas de auditório. Nunca vista em um projeto como esse”, detalha Arnaldo. “Nos inspiramos em programas de TV de auditório. Contando com bailarinas, cenário e toda a aura que envolve esse formato, tão querido e cortejado pelo público brasileiro. Nos inspiramos em apresentadores que falam diretamente com o povão”, completa Diego.
Ainda falando sobre Junto e Misturado, em julho a dupla abalou o mercado sendo uma das que mais conquistaram visualizações nas redes sociais – graças ao lançamento do primeiro bundle do projeto. Lançado no dia 15 de julho, o clipe de Perceptível (que conta com a participação de Diego e Victor Hugo) está próximo dos 4 milhões de views conquistados de forma orgânica. Já o segundo lançamento, Amor no Pêlo, de 22 de julho, esbarra na marca de 1 milhão de visualizações. Nos aplicativos de música os números corroboram a afirmação do início do parágrafo. No Spotify, a primeira canção citada soma 1.5 milhão de streaming e a segunda 60 mil.
Sobre o DVD “Junto e Misturado”
O show entrou para a história da MPB como sendo o primeiro registro em vídeo que capta a mistura de sertanejo, piseiro e forró. Junto e Misturado conta com as participações mais que especiais de Barões da Pisadinha, Rionegro e Solimões, Diego e Victor Hugo, Tarcísio do Acordeon, Victor Fernandes e Israel e Rodolfo e esse pioneiro projeto carimba 12 faixas inéditas. “O nome não poderia ser outro. É o encontro de diversas culturas populares do nosso Brasil. A música une todas as regiões e não há fronteira para a felicidade”, comenta Diego. “O título reflete a união de todos os artistas que despontaram no período de 2020 e o encontro de grandes medalhões sertanejo. A sonoridade de Diego e Arnaldo nesse projeto vai surpreender”, completa Arnaldo.
O staff que envolve o DVD é uma espécie de dream team do backstage. A produção executiva fica por conta de Manolo Boaventura. “É um DVD que interliga todas as frentes musicais do nosso Brasil. É satisfatório e muito emocionante gerir Junto e Misturado”, detalha. André Caverna assina a direção de vídeo e traz uma estrutura poucas vezes vista em um projeto. “É sempre uma honra fazer parte de um projeto pioneiro e que reúna tão bons músicos. Com certeza o que captei aqui é algo único e inovador”, detalha Caverna.
Blener Maycom é o responsável pela direção musical. “Diego e Arnaldo são modernos e estão sempre na vanguarda da música. Essa mistura de estilos ficou muito interessante porque nenhum gênero envolvido no projeto perdeu a essência, seja o sertanejo, forró ou a pisadinha”, analisa o produtor. Ecléticos e atualizados, Diego e Arnaldo sempre se alternam ao lançar um projeto, fazendo assim com que o mercado se movimente e se renove. “Esse DVD vai inspirar e encorajar outros artistas a apostarem em seus projetos, trafegando em novos sons e tonalidades. Sair do óbvio é importante, sem perder a essência. Esse é Diego e Arnaldo em Junto e Misturado”, completa.
Sobre Diego e Arnaldo
A trajetória de Diego e Arnaldo é marcada por excelentes números e boas parcerias. Integrantes do cast da Mega Produções Artísticas e contando com a distribuição digital da Sony Music Entreteniment, eles somam mais de 2.5 milhões de ouvintes mensais no Spotify. Já no YouTube, os números são ainda mais impressionantes: mais de 400 milhões de views divididos entre os vídeos postados no canal oficial. Corroborando, no Instagram o perfil oficial conta com 498 mil seguidores e no Facebook, 358 mil likes.
Diego e Arnaldo foram descobertos na cena musical de Ribeirão Preto, interior de São Paulo, eles contam com um público fiel, participativo, que canta e se emociona durante todo o repertório. Os dois seguem fazendo sucesso por onde passam, incluindo recorde de público em eventos em Palmas, Campo Grande, Cuiabá e Goiânia, além de serem figuras constantes em grandes festivais como Rio Preto Country Bulls e Ribeirão Country Festival. Em agosto de 2019 fizeram sua estreia no palco principal de Barretos e foi a realização de um sonho tanto para a dupla como para o escritório Mega Produções Artísticas. “Foi inesquecível estar naquele palco e ver todas as pessoas cantando junto com a gente”, descreve Arnaldo.
RESUMINDO- Diego e Arnaldo - compositores: (Arnaldo, Junior Lobo, Matheus Kennedy, Jhonny Carvalho, Sando Neto, Igor Costa)
Já chega de peitar a saudade
Vou criar coragem
Hoje vou mandar
Aquela mensagem
Que tá engasgada
Que não desce com nada
Que vende nesse bar
Escrevi cancelei
Mas quando abrir os seus solicitados
Vai ter um Áudio bem curtinho de alguém apaixonado
Resumindo o que eu ia dizer
Eu to morrendo de saudade de você
Volta bebê volta bebê
Resumindo o que eu ia falar
Eu to morrendo de vontade de te amar
Deixa eu te amar deixa eu te amar
SUQUINHO DA CONFUSÃO- Diego e Arnaldo- compositores:Arnaldo, Blenner Maycom, Rafaela Miranda, Gui Dias, Rayane Santos
Comecei tomar a tarde no boteco mais famoso da cidade
Exagerei na misturera e na quantidade...
Aí foi me subindo o fogo
Fui ficando custoso,
Do nada me mandaram um bilhete carinhoso,
eu fiquei curioso e quis saber era
Rolou beijo um no rosto pertinho da boca dela
Não me julga, fiz feiura desculpa aí minha quase traição eh do suquinho da confusão.
A culpa não eh minha e do suquinho da confusão
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Site oficial: http://www.diegoearnaldo.com.
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Rodrigo Vellozo dá as boas-vindas à filha primogênita no single Aurora, composição de Benito di Paula
Cada pessoa reage a uma surpresa de maneira diferente. Benito di Paula, por exemplo, compôs uma canção ao descobrir que seria avô pela primeira vez. Rodrigo Vellozo, músico e filho de Benito, irá se tornar pai em breve, com a chegada da bebê Aurora. O sentimento que ele experienciou ao compartilhar a novidade com o pai o motivou a gravar o single, que tem como data de lançamento o dia 6 de agosto, na semana do Dia dos Pais. Aurora está disponível para audição em todas as plataformas digitais de streaming (ouça aqui) e contou com a produção de Rodrigo, junto com Romulo Fróes e Allen Alencar.
Composição de Benito, a letra de Aurora surgiu logo no momento em que ele ficou sabendo que seria avô. “Meu filho me falou, e, espontaneamente, como sempre acontece, nasceu essa música. Agora, estamos esperando ela nascer”, afirma sobre a homenagem à neta. Algo semelhante aconteceu no momento em que ele descobriu que Rodrigo, seu primeiro filho, viria ao mundo. Na ocasião, Benito criou “Cara Pintada”, que está presente no álbum Nação, de 1985.
“Foi um processo coletivo, rápido e totalmente remoto”, conta Rodrigo. O primeiro a ser acionado foi Romulo Fróes, que também cuidou da produção do disco O Mestre-sala da Minha Saudade, lançado por Rodrigo Vellozo em agosto de 2020 (ouça aqui). Em “Aurora”, Fróes contou com Allen Alencar para criar o arranjo: “Ele estava voltando do Nordeste para São Paulo de carro e trabalhou no arranjo da canção ao longo da viagem, parando para gravar em diferentes cidades”, relata Rodrigo.
Ao ouvir o que Allen criou, Benito di Paula pensou em uma introdução inspirada em “Concierto de Aranjuez”, composição do espanhol Joaquín Rodrigo, feita para orquestra. A introdução clássica deu lugar a um improviso feito por Benito no violão. “Quase ninguém sabe que esse foi o primeiro instrumento do meu pai. Inclusive, o piano dele é influenciado pela forma com que ele toca o violão”, explica Rodrigo. Por fim, juntaram-se ao time Rodrigo Campos e Marcelo Cabral – que também integraram as gravações de O Mestre-sala da Minha Saudade –, o baterista Igor Caracas e o saxofonista Thiago França. Em “Aurora”, influências eruditas e ciganas combinam as identidades sonoras de todos os envolvidos. “Cada um trouxe camadas pessoais e profundas para a canção que meu pai compôs para minha filha”, relata Rodrigo.
Apesar dos momentos de incerteza acentuados pela pandemia, a família está animada para conhecer Aurora: “Estamos prontos e muito felizes com a chegada da nossa menina. A casa já se modificou e já está cheia de cores, brinquedos, fraldas e alegria”, conta Rodrigo.
Enquanto aguarda a chegada da filha, Rodrigo se divide entre os planos para o decorrer do ano, como a comemoração dos 80 anos de Benito di Paula e os cuidados pré-natais. “Olhar o rostinho dela na ultrassonografia é inacreditável, escutar o coraçãozinho dela faz o meu bater mais rápido. A música retrata e embala esta fase tão especial das nossas vidas”, finaliza o cantor e, agora, pai.
Ficha técnica - single:
Voz, violão, piano e rhodes: Benito Di Paula
Voz: Rodrigo Vellozo
Violão e guitarra: Allen Alencar
Synths e samples: Marcelo Cabral
Bateria e percussão: Igor Caracas
Cavaquinho, repique de anel e reco-reco: Rodrigo Campos
Sopros: Thiago França
Produzido por Allen Alencar, Romulo Fróes e Rodrigo Vellozo
Gravado por Big Rabello e Frederico Pacheco
Mixado por Gustavo Lenza
Masterizado por Felipe Tichauer
Drik Barbosa e Péricles levam cura e afeto por meio da música no terceiro single do projeto NÓS, "Calma, respira"
Ao longo do último ano, não foram poucas as vezes que Drik Barbosa se pegou repetindo a frase "calma, respira" como se fosse um mantra e, com certeza, ela não foi a única. Para encontrar um equilíbrio, a rapper, cantora e compositora paulistana recorreu aos saberes ancestrais e encontrou na música uma ferramenta de resistência, de preservação da identidade de um povo e de amenização das dores. Foi assim que surgiu o projeto NÓS, uma iniciativa multiplataforma que vem sendo produzida por Drik Barbosa e pela LAB Fantasma desde novembro de 2020; e já lista os singles "Sobre Nós" e "Seu Abraço", em parceria com Rashid e Psirico, respectivamente. Agora, a artista apresenta um novo capítulo em sua jornada de cura e de autocuidado. Trata-se de "Calma, respira", um pagode que conta com a participação de Péricles. A faixa chega aos aplicativos de streaming pela Laboratório Fantasma (ouça aqui) e também ganhou um videoclipe, já disponível no canal de YouTube da artista (assista aqui).
"Desde que iniciei o projeto NÓS, abordei o resgate da nossa humanidade e também exaltei a importância do afeto em nossas vidas. Agora, com 'Calma, respira', trago uma mensagem de empatia e de resistência", comenta Drik. "Principalmente quando pensamos na população negra, o sentimento de solidão é muito forte e isso está diretamente ligado ao genocídio e ao extermínio que nós e as populações indígenas enfrentamos no Brasil desde a colonização. Essa canção vem para reafirmar que somos maiores, que vamos resistir e que não estamos e nunca estivemos sozinhos. Nossos antepassados nos ensinaram isso; o samba, o pagode e o rap me trouxeram esse entendimento e me deram auto-estima, força, esperança e reconhecimento da minha negritude", avalia a artista.
A escolha do pagode como guia para "Calma, respira" não foi à toa, visto que - nos anos 90, quando se popularizou - ele foi responsável por resgatar a auto-estima da população afro-brasileira, em especial da juventude negra e periférica. "Em um momento social demarcado pela vigência do 'mito da democracia racial', o pagode ficou conhecido apenas por suas contribuições com canções românticas, o que é uma consequência direta da tentativa do embranquecimento do gênero, que, para além de temas românticos, também falava sobre religiosidade negra, espiritualidade, orgulho e exaltação da sua cultura", comenta Evandro Fióti, empresário de Drik Barbosa e parceiro dela na composição de "Calma, respira" (ao lado de Kelly Souza - irmã e backing vocal de Drik). "Devido ao racismo estrutural e suas consequências, presentes na sociedade até os dias de hoje, as músicas com esse tipo de conteúdo não tinham o interesse das gravadoras e da mídia hegemônica (salvo raras exceções). Ainda assim, o pagode - tal qual o jazz, blues e o soul nos Estados Unidos - resistiu e dominou as paradas de sucesso dos anos 90 e 2000. E foi responsável por trazer auto-estima, identidade e influenciar diretamente as próximas gerações, como a de Drik Barbosa. Daí, a importância desse lançamento no contexto em que vivemos", complementa Fióti. Ele ainda reafirma a importância da cultura negra como elemento fundamental de resistência, já que "a morte das pessoas negras, por conta do genocídio, não é apenas física, mas também simbólica devido ao apagamento, embranquecimento e esvaziamento da sua cultura, o que podemos chamar de epistemicídio".
Com produção musical de Damien Seth e Fejuca, "Calma, respira" faz um resgate cultural por meio de uma sonoridade capaz de mexer com o imaginário positivo da maioria da população negra brasileira - algo possibilitado pelo poder do pagode e reforçado pela participação de Péricles. Além de ser um dos principais cantores do país, ele é dono de uma voz capaz de transportar todo brasileiro para um local espiritual, nostálgico e afetivo. "Eu tinha muita vontade de trazer aquela emoção que o pagode dos anos 90 carregava em suas construções. Eu sou muito fã do Péricles, fiquei muito feliz quando ele aceitou o convite para participar. A sua voz tem uma magia inexplicável, a interpretação dele levou a mensagem da música para algo muito profundo. Hoje, penso que ele era a única pessoa possível para o resultado que eu queria", diz a rapper.
Drik e Péricles também aparecem juntos no videoclipe curta-metragem de "Calma, respira". Há ainda a presença do ator Majó Sesan e de Mirella Barbosa (irmã mais nova de Drik). Responsável por ampliar ainda mais a dimensão espiritual e a importância da música como uma tecnologia ancestral para as pessoas negras, o registro audiovisual é uma parceria da Laboratório Fantasma com a ODUN Filmes, produtora de Vivi Ferreira, mulher negra, diretora e roteirista do clipe e atual presidente da SPCine. O curta apresenta a figura paterna negra interpretada por Majó Sesan em busca das sabedorias dos antepassados para tirar a sua filha de um estado de depressão. A música surge como protagonista e elemento fundamental para a cura e o resgate da humanidade.
"Tem uma fala contundente de Ma Rainey, mulher negra e também mãe do Blues, que aparece no filme 'A Voz suprema do Blues' e representa muito bem o que queremos passar com 'Calma, respira'", afirma Fióti. "Ela diz: 'Os brancos não entendem o blues. Eles o ouvem, mas não sabem de onde vem. Não sabem que é a vida falando. Você não canta pra se sentir melhor. Canta porque é um modo de entender a vida. O blues o ajuda a levantar da cama pela manhã. Você levanta sabendo que não está só'. Esse é o poder da música para nós, pessoas negras, antes de ser ‘’Produto’’ nosso legado ancestral, tecnologia de resistência.", ele adiciona.
Após "Calma, respira", Drik Barbosa iniciará o processo do último capítulo do projeto NÓS, em que apresentará mais uma canção e o lançamento de um podcast. "Eu gosto de pensar que cada faixa do projeto NÓS está dando a mão para outra. Quando completarmos o ciclo de quatro singles, será como se eles estivessem abraçando o público. A arte cura e esse é o poder que eu quero usar para levar esperança e afeto para o nosso povo", finaliza Drik Barbosa.
Assista ao videoclipe de "Calma, respira"
Ficha técnica da música:
Artistas: Drik Barbosa e Péricles
Composição: Drik Barbosa, Fióti e Kelly Souza
Produção musical: Damien Seth e Fejuca
Arranjo: Fejuca
Violão, baixo, cavaquinho e banjo: Fejuca
Percussão: Dennys Silva
Bateria: Jacques Monastier
Teclado: Renato Xexéu
Samples: Damien Seth
Mixagem: Damien Seth
Masterização: Maurício Gargel
Gravadora: Laboratório Fantasma
Direção artística: Evandro Fióti
Produção executiva: Raissa Fumagalli
Assistente de produção executiva: Laura Freitas
Voz Drik Barbosa e Péricles gravadas por Tofu Valsechi em Lab Estúdio, São Paulo